Как нарисовать своими руками картину: Картины для интерьера своими руками — Roomble.com

Содержание

Как сделать Арт- картину своими руками

Дорогие любители красок, холста и творческих замыслов!

Если вы начинающий художник и задавались вопросом, как написать картину для интерьера , то вы в правильном месте! Научиться писать маслом хотят многие, а научиться писать креативно, по-модному и с какой-то изюминкой хотят еще больше! Вот об этом, о создании Арт-картин для интерьера, я и расскажу вам сегодня.

Цитата  французского писателя Стендаля: «Дело не в том, чтобы научиться рисовать, а в том, чтобы научиться мыслить!»

Пришло время творчески мыслить!

Возможно, вы уже слышали о новых направлениях в живописи, когда Микс-медиа и живопись гармонично переплетаются на одном холсте. Что из этого получается? Удивительные картины маслом, например, с дополнительными декоративными элементами…внизу на фото пример такой картины.

Картины своими руками для интерьера

Более того, купить готовую такую картину получится дорого,/ все что современно и необычно, как правило, стоит дорого/ Конечно, такая живопись сейчас в моде, потому и дорого!

Помимо масла пишут декоративные картины еще и в смешанной технике, почитать подробнее о котором варианте творчества вы можете в специальной статье. Кстати, мало кто оценивает по достоинству смешанную технику, а зря!

Творческая живопись – новая смелая волна или…?

Все мы знаем, что слово «живопись» означает живописное художественное изображение красками, так сказать, искусство изображать действительность различными красками, согласны?  Но что означает словосочетание «творческая живопись»?

Например, я понимаю это как полную творческую свободу художника во время работы.  Что может быть лучше творческой свободы для художника-творца?  Как глоток свежего воздуха, как приятное ощущение морского бриза, как волнующее чувство влюбленности…можно и так описать свободу в творческой живописи!

Ведь именно так могут рождаться новые направления, которые позволяют лучше раскрыть замысел, показать изображение и визуализировать его иначе. «Пропустите» изображение через себя!

Цитата русского живописца И.Н. Крамского: «Без идеи нет искусства, но в то же время и еще больше того, — без живописи живой и разительной нет картин, а есть благие намерения и только»

Все начинаете с идеи….

И именно творческий подход позволяет нам более свободно использовать художественно-выразительные средства живописи. Мы же не связаны условностями, правилами и различным табу в изобразительном искусстве. Свободны и смелы в своих фантазиях, а значит и креативны!

В понятие «творческая живопись» входит и использование в создании картины различных материалов, кроме традиционных красок и холста. Иногда это могут быть природные материалы, например, камешки, фрагменты древесины, семена растений, бижутерия, сусальное золото.

Творческий подход к живописи

Здесь рамки творчества не ограничены, можно использовать все, что подсказывает фантазия. Думаю, что именно такая

творческая жажда найти свое индивидуальное Я, способствует развитию новых направлений в живописи.

Творческую способность человека видеть необычное в обыкновенном называют креативом. На данное время это очень востребованное качество, причем не только в живописи, а и во всех сферах жизни. А можно ли развить творческое мышление? Актуальный вопрос, конечно, можно! И даже полезно!

Часто я получаю письма с такими вопросами: «А как научиться быть креативным, как уметь выдумывать?» «Можно ли научиться придумывать свои сюжеты для картин?» Ответить  здесь можно словами гениального Пабло Пикассо:

«Каждый ребенок художник. Трудность в том, чтобы быть художником, выйдя из детского возраста».

Это говорит о том, что надо стараться найти в себе детское непосредственное отношение к миру. А потом взять краски и писать так, как подсказывает этот внутренний «художник из детства».  Ведь все мы, когда-то рисовали, в детстве, но почему то об этом забыли.. Потом  пофантазируйте, добавьте, микс медиа, и вуаля, креатив у вас родился!

Художественно-выразительные средства в современной живописи

Вероятно, это похоже на метод правополушарного рисования или интуитивную живопись. Да, возможно! Но ведь именно этот метод и помогает раскрепоститься, раскрыть свои чувства в  искусстве и избавиться от психологических блоков начинающего художника!

Или вот еще частый вопрос: «Учиться рисовать очень хочется, но у меня нет ни времени на то, чтобы посещать курсы, ни денег, чтобы их оплатить. И что делать? Мечта остается мечтой…» Мне кажется, что в наше время видео-уроков это вообще не значительный барьер к мечте!

Можно учиться у художников, которые живут в других странах и даже на других континентах. Масса людей обучается различным приемам и техникам живописи по интернету, благо живем во время технологий… На тему обучения рисованию и живописи по видео урокам

, я написала целую статью, для тех, кто не уверен в силе преподавания через видео

Писать интересные картины для интерьера своими руками могут даже начинающие!

Если вы совсем неопытны в живописи, но имеете жгучее желание написать свою первую картину, предлагаю легкий, воздушный мастер-класс 2в1 «Романтическая цветочная композиция с золочением» Этот пошаговый видео-урок живописи маслом в очень популярной быстрой технике Алла прима помогает начинающим художникам справиться с неуверенностью.

Идеальный вариант для тех, кто ищет творческие идеи в живописи. К тому же, вы познакомитесь и сами попробуете технику золочения в картинах. Цветочная композиция будет смотреться с золотом куда лучше!

Новые направления в современной живописи

Смотрите видео анонс к МК  

Можно написать картину для интерьера своими руками, а затем декорировать ее дополнительными материалами! Например, мастер-класс «Пестрый тюльпан» — личная моя разработка в творческой живописи.

Прежде всего, это внушительный формат холста, что отлично будет смотреться особенно в большом зале. Романтичный летящий тюльпан, золотые акценты, двухуровневый холст – да не в каждом салоне купишь такую декоративную картину!

Картины своими руками для интерьера

В любом случае, будьте смелее, попробуйте новые направления в современной живописи, ведь и она тоже эволюционирует!

Если внутренне вы не готовы к таким работам, всегда можно начать с чего то полегче. Рекомендую для начинающих написать по мастер-классу Мастихино-золотой букетик «Нежность». В нем работа запланирована на 2 сеанса, 2 выходных дня. Это удобно для работающего занятого человека. А когда заняться творчеством, если не в выходной?  В уроке будем использовать не кисти, а мастихин! 

Смотрите видео анонс МК 

Это романтичный АРТ-урок, который демонстрирует технику Алла прима и технику золочения живописи. И все это легко, просто, доступно для начинающих художников.

Думаю, вы задумывались над вопросом «Зачем нам нужна современная живопись?» Помните как в известном мультике один персонаж на вопрос: «Зачем нам эта картина?» отвечал: «От этой картины огромная польза! Она дырку на обоях закрывает!» Логичный ответ!  Шутка, конечно, ну а если серьезно, среди всего разнообразия декора, картины для интерьера занимают особое место.

Такие картины — это модно, оригинально, элегантно и, конечно же, романтично!

А уж если вы увлекаетесь живописью, и напишете картину для интерьера своими руками – то это еще и мощная позитивная энергетика, которая, непременно, будет ощущаться в вашем доме.

Хотите, друзья, украсить стены вашего дома своими интересными картинами? Тогда будьте смелее, сделайте первый шаг навстречу творческой живописи!

Вот, например, есть такой вариант творческой живописи – использование необычной, в обычном понимании, техники для написания картин.

Вместо привычной масляной краски для живописи на холсте использовались витражные краски. Конечно, предварительно был сделан специальный рельефный фон акрилом, на котором витражные краски не будут «проваливаться», а наоборот, будут сиять и радовать прозрачностью.

Арт- картина своими руками

Мазок витражными красками получается капризный, слегка растекающийся, что придает особый шарм в такой живописи. Смотрите анонс урока в удивительной технике  «Цветы витражными красками на холсте».  Этот способ написания картин в некотором роде моя находка, которой я горжусь!

Вы знаете, я любопытный художник, люблю проводить эксперименты и наблюдать спустя время, как ведут себя те или иные материалы и краски, и скажу, что многое можно сочитать в одной картине, конечно, при определенных знаниях!

Видео для размышления: Что Будет, если Вы Начнете Рисовать Красками? Наверняка вы не думали над таким вопросом….

 На эту тему у меня записано увлекательно- рассудительное видео, посмотрите, вам будет безусловно интересно!

Творчество живет в нас! Его не нужно искать, его нужно реанимировать, самостоятельно или по готовым видео урокам, не важно… важен результат, к которым вы придете, не так ли?

Друзья, чтобы статья не затерялась среди множество других статей в интернете, сохраните ее в закладках. Она всегда будет под рукой, если вы захотите к ней вернуться!

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

10 больших картин своими руками. Как нарисовать шедевр? — Е-генератор: идеи, концепции, реклама, креатив

Мы уже писали о новом набирающем популярность увлечении раскрасках-антистресс. Не менее интересным и востребованным является сегодня и такое хобби как рисование картин по номерам. От раскрасок отличается масштабом работ. Как правило, это болшьшие картины, настоящие полотна, которые можно повесить на стену или преподнести в подарок. Кому будет интересно это занятие? Всем — от детей до взрослых, домохозяйкам и бизнесвумен, кому хочется как-то проявить себя, раскрыть свои таланты, да так, чтобы это нравилось! Картины раскраски по номерам не дадут вам скучать, помогут разнообразить ваш день. Вы с удовольствием будете наблюдать за тем, как рождается под вашей кистью великолепная картина.

Раскрашивать картины по номерам очень интересно. Это лучший способ побыть наедине со своими мыслями. Чем еще хороши картины раскраски по номерам? Тем, что вы получаете быстрый результат. Вы можете украсить нарисованной картиной свой дом и с гордостью рассказывать и показывать гостям. Каждый раз глядя на свой шедевр, вы будете испытывать радость и восторг. Полцарства за такое хобби отдавать не нужно, картины раскраски по номерам доступны по цене. Оцените нашу подборку картин, которые мы запланировали нарисовать.

1. Цветущая сакура.

Смотреть на эту картину можно бесконечно. Украсит спальную или гостиную комнаты.

[Забрать здесь]

2. Пышный букет.

Цветы и фрукты выглядят как настоящие, лучше всего украсить столовую зону.

[Забрать здесь]

3. Львица с малышом.

За эту работу с удовольствием примутся любители животных.

[Забрать здесь] 

4. Морская тема.

Можно нарисовать и подарить другу заядлому путешественнику.

[Забрать здесь] 

5. Золотая осень.

Во время работы над этой картиной, нам кажется, можно забыть обо всех проблемах. Действует лучше лекарства.

[Забрать здесь]

6. Задумчивая рыба.

Эта рыба только выглядит простой и бесхитростной. Потрудится над ней еще как придется.

[Забрать здесь]

7. Желтые подсолнухи.

Взяв в руки этот набор, можно посоревноваться с самим Ван Гогом. Во всяком случае, сделать не хуже.

[Забрать здесь]

8. Где-то у моря.

Эта картина даст возможность мысленно находится за тысячу километров.

[Забрать здесь]

9. Вверх!

Идеальный вариант для детской комнаты по мотивам доброго мультика.

[Забрать здесь]

10. Лавандовый триптих.

На эту работу из трех частей уйдет больше сил и времени, чем на одну, но результат превзойдет все ожидания. Мы бы такую картину никому не подарили. Себе оставим.

[Забрать здесь]

Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов

Подписаться

Как нарисовать картину на стене в стиле поп-арт своими руками

В вашей квартире или доме есть большая стена, которую можно использовать для поп-арт искусства?

Как на счет того чтобы нарисовать на этой стене картину собственными руками?

Даже не обладая навыками художника, следую этой просто инструкции, вы сможете это сделать.

Этап 1: Подготавливаем материалы и инструменты

Чтобы нарисовать такую картину как на фотографии, вам необходимо следующее:

  • Проектор, который будет проецировать на стену, выбранное изображение в необходимом размере
  • компьютер или ноутбук, чтобы выбрать и отредактировать изображение
  • карандаш
  • небольшая кисточка с жесткой щетиной
  • акриловые краски
  • бумажные полотенца
  • стакан воды
  • валик

Этап 2: Выбираем картинку

Google – лучший друг

Я просто ввела в строке поиска Гугл «pop-art» и нажала на кнопку изображения, чтобы найти и выбрать картинку, которая мне понравится. Первое изображение, которое мне понравилось, было слишком маленького размера 350px x 450px. Я сузила поиск, выбрав в настройках поиска размер картинок не менее 2 мегапикселей. Так мне удалось найти точно такую же картину только в хорошем разрешении, а именно 2400px x 2400px. Такая картинка при её увеличении проектором будет выглядеть гораздо лучше.

Если вы нашли изображение в журнале или книге, то вам придется перевести его в цифровой вид при помощи сканирования с высоким разрешением.

Не усложняйте

Гораздо проще нарисовать на стене изображение, в котором только несколько блоков различного цвета. Я выбрала картину, которую легко перенести на стену, потому что там используется всего несколько простых цветов: желтый, синий, красный, белый и черный. Мне не пришлось смешивать различные цвета, чтобы получить определенный оттенок, были использованы цвета прямо из тюбика.

Этап 3: Проецируем и обводим

Проекция

На данном этапе вам необходимо подключить компьютер или ноутбук к проектору для того чтобы проецировать выбранное изображение на стену. Вам придется двигать проектор ближе или дальше, опускать или поднимать, наклонять, пока изображение не займет всё пространство стены. Необходимо также подогнать изображение по центру и сфокусировать его. На мой взгляд, это самый сложный этап, не исключено что вам придется поискать более подходящую картинку.

Трассировка

После того как мы подогнали изображение, можно приступать к обводке его контуров. Вам необходимо обвести или наметить каждую линию и цвет. Для начала нарисуйте контур, слегка надавливая на карандаш, чтобы в случае необходимости можно было легко стереть эти линии. Ни в коем случае не перемещайте проектор, пока вы не закончите карандашный набросок! Очень трудно повторно найти изначально заданное положение проектора. Если вы не уверены, все ли линии вы нанесли на стену, аккуратно выключите проектор (но не перемещайте его) и проверьте. Если вы нашли пропуск, то включите его и закончите картину.

Этап 4: Красим!

Используйте правильную кисть

Я нарисовала всё панно, используя маленькую плоскую кисть. Для обводки и работы на стыки разных цветов я поворачивала кисточку узким краем, а после заполняла цветом, используя широкий край. Вам нужна кисточка с довольно жесткой щетиной, особенно если ваша стена не идеально гладкая. Кроме того с акриловыми красками удобнее работать именно такой кистью.

Используйте правильную краску

Акриловая краска довольно вязкая, для такой большой площади вам потребуется наносить 2 слоя, особенно если вы наносите темный цвет на светлую стену. Для того чтобы цветная краска (кроме черной) не просвечивала, можно добавить немного белой.

Работайте в правильном порядке

Начинайте раскрашивать участок с его контура. Если вы начнете раскрашивать прямо из центра, то есть риск закрасить карандашный набросок, и вы не сможете найти его позже.

Этап 5: Финальные штрихи

«Речевое» облако это территория для творчества. Вы можете написать здесь всё что захотите. И даже через какое то время, стереть и изменить надпись в соответствии с вашим настроением. 🙂

Итак, в нашем интерьере появилась весьма красивая и оригинальная роспись на стене.

Как нарисовать рисунок на стене своими руками

Узнайте, как нарисовать картину акрилом! Ответим на все общие вопросы, которые могут возникнуть у вас, если у вас возникнет неудержимое желание нарисовать что-нибудь на стене, например:

  • Как подготовить стену для рисунка?
  • Какой тип краски я должен использовать, чтобы нанести рисунок?
  • Какие еще материалы мне нужны для работы?
  • Каковы некоторые методы настенной живописи?
  • Как мне закончить или закрепить работу?

Итак, начнем:

Как подготовить стену перед нанесением рисунка

Прежде чем приступить к покраске, нужно проверить стену и подготовить рабочее пространство.

Очистите стену

Прежде всего, убедитесь, что стена чистая и не имеет каких-либо повреждений от влаги или структурных проблем, таких как трещины, сколы, вмятины. Дефекты можно зашпаклевать, но учтите, что трещина это может быть структурная проблема, которая в конечном итоге может проявиться на вашей стене.

Внимательно осмотрите стену на наличие следов плесени, грязи, воска, масла или жира. Если вы их обнаружите, тщательно очистите его и помните, что плесень или грибок могут вернуться, если не будет устранена основная причина.

Даже если стена выглядит чистой, ее все равно лучше мыть мягким мыльным раствором, чтобы убедиться, что вы начинаете с чистого листа, насколько это возможно.

Следующий шаг: грунтовка стены

После того как удалили все дефекты, то есть зачистили стену, зашпаклевали неровности и зашлифовали, можно приступать к другому важному шагу: грунтовка стены. Это важный шаг в создании картины или просто покраски стены, потому что грунтовка поможет краске прочней прилипнуть к стене. В некоторых случаях грунтовку можно нанести два раза.

Какой тип краски использовать для внутренней росписи

Когда вы рисуете картину на стене, у вас будут различные этапы, так же, как и при рисовании на холсте: сначала холст грунтуется, но так как мы уже это сделали, приступаем к следующему шагу — наносим базовый цвет на холст добавляя гармонии рисунку и очерчивая общую композицию. Когда будете рисовать, цветной слой будет проявляться, смешиваясь с мазками и создавая визуально приятный эффект.

Чтобы покрасить большие участки (например, участок голубого неба, зеленые холмы и т. д.), используйте более дешевую латексную краску. Это та краска, которой вы обычно красите стены. Покраска больших площадей латексной краской более экономична, чем попытка покрыть всю стену качественными акриловыми красками для художника, которые вы покупаете в магазинах художественных товаров. Таким образом вы получите замечательную основу и сэкономите кучу денег.

И наконец можно приступать к детальной работе, то есть к рисунку.  Здесь в ход идут тюбики и банки с акриловыми красками высокого качества.

Плюсы акриловых красок:

  1. Почти нет запаха
  2. Акриловая краска разводится водой
  3. Доступная цена
  4. Возможность лессировки
  5. Быстрота высыхания
  6. После высыхания не боятся воды
  7. хорошо держаться на поверхности, не стираются, длительное время не выцветают даже без дополнительной защиты

Минусы акрила:

  1. После высыхания цвета немного темнеют.
  2. Нужно тщательно закрывать тюбики краски, потому что краска склонна пересыхать.
  3. Прозрачность акриловых красок меньше, чем у акварели. Тёмные цвета плохо перекрываются другими слоями.
  4. Краски плохо смываются с одежды и кистей, если их вовремя не помыть.

Лучше всего рисовать специальными акриловыми красками для росписи стен. Их можно накладывать толстым слоем, и они не смываются.

Что может понадобится ещё? Идем дальше.

Кисти

Вам понадобятся самые разные кисти, от маленьких до широких. Размеры, которые вам понадобятся, во многом зависят от количества и размера деталей, которые вы будете рисовать. Для покрытия больших площадей краской возьмите несколько широких кистей. Вы можете приобрести еще валик и лоток для него, если у вас есть много места, которое вы хотите быстро заполнить одним цветом. Для небольших детализированных областей используйте ряд круглых кистей разных размеров. Вы можете использовать те же кисти, что и при станковой живописи. После того, как вы приобретете опыт в первый раз, у вас будет лучшее понимание размеров кистей, которые вам понадобятся в будущем.

Подготовка рабочего пространства

Итак, всё готово, настроение боевое, но надо же подготовить место. А именно: вынести лишнюю мебель и защитить прилегающие стены, потолок и пол от капель краски.

Для это нам понадобится малярный скотч, старые газеты или специальная пленка для защиты при покраске.

Так же понадобятся фартук, халат или старая одежда. Ёмкость для воды, в которой можно будет мыть кисти, не забываем, что акриловые краски быстро сохнут.

Пригодятся и бумажные полотенца или старые тряпки, чтобы вытирать руки.

Ну и скорей всего понадобятся табуретка или стремянка для работы на верхних участках рисунка.

Теперь поговорим о том, как же, собственно, перенести маленькое изображение на стену. И так поехали…

Техника росписи стен

Для начала вам нужно будет перенести свое изображение на стену. Для этого надо будет сделать э скиз, то есть предварительный набросок, фиксирующий ваш художественный замысел на стене.

Для это вам нужно будет увеличить изображение, используя один из этих методов настенной росписи: метод сеткисетки или проектор для рисования на стенах .

После карандашного наброска можно приступать к рисованию. И с этого момента большинство методов настенной росписи похожи на методы живописи, которые вы использовали бы при рисовании акрилом на холсте.

На каждом этапе делайте шаг назад и смотрите на свою работу издалека. Важно видеть всю картину целиком. Очень важно, чтобы рисунок хорошо смотрелся как вблизи, так и издалека, поэтому постоянно проверяйте, чтобы он хорошо смотрелся со всех возможных углов и расстояний.

Как защитить рисунок на стене

Ну что же, можно вас поздравить! Вы дошли до финиша – ваш рисунок закончен. На этом можно было бы и остановится, но желательно всё же защитить роспись, чтобы она оставалась яркой и красивой в течение длительного времени.

Это означает нанесение защитного слоя лака. Используйте прозрачный, не желтеющий матовый лак. (Глянцевый лак был бы слишком отражающим для настенного рисунка и, вероятно, выглядел бы странно при внутреннем освещении).

Прежде чем наносить лак не забудьте прочитать инструкцию. Лак наносить надо широкой кистью для лака, не валиком, во избежание появления пузырей. Начните с угла проходя поперечным штриховочным способом (маленькие крестики). Эта техника поможет лаку выглядеть более ровным. Вуаля! Ваша сказочная настенная роспись завершена!

Убедитесь, что дети, собаки и другие любопытные существа 😊 держатся подальше от вашей работы, пока краски или лак еще влажные.

Вот и всё, на стене красивая картинка, выполненная своими руками, теперь можете приглашать гостей и с полным правом хвастаться результатами труда, переполняясь гордостью.

***

Модульная картина своими руками — Уроки рисования карандашами и пастелью

Привет!

Эх и солидный перерыв у меня образовался после последней записи на блоге. Но ничего поделать не могу, пока сильно загружен работой и другими творческими задачами. Одной из таких задач, а точнее ее результатами решил поделиться с вами) Еще в прошлом году моей второй половинкой было поручено парт-задание нарисовать модульную картину, чтобы повесить ее над диваном в гостиной. И даже был найден оригинал в интернете, копию которого и нужно было нарисовать, ибо как-то странно покупать и вешать дома принтерную печать, когда в доме проживает художник 🙂

Вообщем, мне на телефон было закачано это изображение в качестве технического задания:

В материалах меня никак не ограничили, жестко поставив только одно условие — «чтобы было красиво». Поэтому в порывах творческих мук я выбрал акриловые краски. Маслом я когда-то рисовал (не люблю использовать слово «писать»), а вот акрилом каких-то серьезных работ никогда не делал. Почему акрил, спросите вы? Да попросту не хотелось нюхать в комнате растворитель, а также ждать, когда засохнут слои краски. А акрил должен был бы избавить меня от некоторых подобных нюансов, при этом он оказался немного дешевле масла.

Чтобы не терять много времени и не заказывать отдельные модульные холсты втридорога нужного размера, мы приобрели в ближайшем АШАНе готовую модульную картину длинной 110 см с довольно посредственной фотографией  на ней (не знаю, но наверное кто-то такие даже вешает дома). Загрунтовали каждую секцию картины акриловым грунтом. И я приступил к созданию фона:

И тут я познал дзэн акриловых красок. Его плюс оказался одновременно и минусом. Высыхал он настолько быстро, что я не успевал делать равномерные градиентные переходы на холсте. Попробовал воспользоваться замедлителем высыхания, но тут же понял, что этот вариант точно не для меня — нужно было в каждый маленький комочек краски разного цвета на палитре втереть еще меньший комочек замедлителя. В итоге я решил убрать замедлитель вообще, включил энергичную музыку и в порыве страсти (чтобы успеть размазывать еще не засохшую краску) начал отчаянно размахивать кистью направо и налево, пока не получилось что-то вроде этого:

Тут я уже добавил легкие очертания контуров лиц деревьев. Намечал разбавленной черной краской, чтобы в случае неверных линий, проще было бы поправить потом. На этот момент моя палитра заросла приличным слоем краски (виной тому конечно же были фрукты и соки на столе, которые периодически отвлекали меня, давая краске окончательно засохнуть на палитре):

Далее наступила самая легкая и приятная часть — знай себе рисуй волнистые линии черной краской и не парься ни о форме, ни об объеме, только силуэт:

Поначалу я старался копировать корни и ветви деревьев как в картине-оригинале. Но когда приступил к мелким ветвям, то мне порядком надоело постоянно сверяться с планшетом и я перешел в режим свободного рисования, располагая ветви так, как мне захочется и как возьмет рука. Творим же все-таки!

И вот наконец наступила очередь придать объем деревьям-лицам. Здесь пошли в ход оливковые, зеленые оттенки, а также цвета охры. Все это периодически разбавлялось белыми и черными красками для придания нужных оттенков.

Поверх уже высохших слоев я положил белые блики. В некоторых местах для более интересного эффекта белые блики наносились на темно-сине-фиолетовые пятна.

Ну и в заключении с помощью кисти я побрызгал в центре картины белой краской, дабы придать эффект свечения Вселенной при возникновении поцелуя двух любящих деревьев, в связи с чем белыми пятнами покрылась не только картина, но и я сам, стол, планшет и даже досталось стоящему рядом дивану. И наконец, картина готова!

Получив некоторое удовлетворение от завершенной работы, я в очередной раз напомнил себе, почему из всех художественных материалов я отказался от красок и выбрал все-таки карандаши и пастель. С этими мыслями и ушел отмывать (точнее отдирать) акрил от пластиковой палитры, а также приводить себя в порядок.

Что хочется сказать про акрил. Как материал для декоративных работ — хорош. Например, я красил им рамки для картин, высох моментально. Но для творческих работ на мой взгляд все же уступает маслу, т.к. масло можно еще долго елозить по холсту в целях получения нужного оттенка/градиента. Хотя и в акрил можно добавить замедлитель, но мне было очень не удобно им пользоваться, замешивая для каждого оттенка (а всю банку сразу смешивать с замедлителем как-то не хотелось). Вообщем, на любителя, возможно к нему (акрилу) просто нужно приноровиться.

В итоге модульная картина была торжественно повешена на стену и теперь радует (я надеюсь) глаз каждого входящего в гостиную:

На этом у меня пока все. Пишите о своем опыте работы с акрилом в комментариях. До встречи в новых статьях и видео.

Удачи!

Похожие записи

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

Pinterest

Как нарисовать картину? Рисуем картины поэтапно своими руками

Рассматривая восхитительные произведения искусства, художественные картины, волей не волей, задумываешься о том, как было бы здорово, научиться рисовать. А ведь действительно… Научившись рисовать удивительно красивые картины, каждый из нас смог бы не только радовать и удивлять своим творчеством родных и близких людей, но и украшать свой дом, делать его модным и уютным.

В этой статье Новостной портал «Vtemu.by» подготовил для Вас три потрясающих и при этом очень простых мастер класса, которые позволят Вам за короткий временной промежуток создать настоящие шедевры современного художественного творчества.

Итак, в этой статье мы будем учиться рисовать….

 

Картина своими руками «Радужный градиент»

 

Эта яркая и эффектная картина придаст всему интерьеру особое игривое настроение. «Радужный градиент» будет прекрасно смотреться в детской комнате, в гостиной и на кухне в стиле минимализм.

Вы можете, создать целую серию подобных работ. Картины могут отличаться по цветовому решению, форме и содержанию. Изображать радужный градиент можно используя линии, мазки, готовые трафареты, геометрические фигуры и т.п.

Картина своими руками «Закат»

 

Необычная и оригинальная картина, которое может не только цветовой гаммой отражать ваше настроение, но и надписями.

На нежном и спокойном фоне заката напишите ваши любимые фразы, высказывания великих людей, имя второй половинки, цель всей жизни или мечту.

Картина «Закат» станет прекрасным украшением в спальне, кабинете, детской комнате или гостиной.

 

Картина своими руками «Живописные цветы»

 

Этот вариант самодельно художественной картины придется по душе романтическим и нежным особам. Картина будет дарить ощущение тепла, весны и влюбленности.

Для рисования старайтесь выбирать самые нежные оттенки: розовый, голубой, нежно зеленый, кремовый.

 

Картина из восковых мелков