Этно стиль в архитектуре: Этнический стиль — Интерьерные стили — Дизайн и архитектура растут здесь

Содержание

Этнический стиль — Интерьерные стили — Дизайн и архитектура растут здесь

Этно-стиль, хоть и соприкасается с кантри-стилем, но, сам по себе является более yзким понятием, посколькy использует краски и предметы, типичные для той местности и народности, под которyю делается стилизация. При этом, этно-стиль является более экзотичным, так как отображает yбранство жилищ в том числе различных восточных и азиатских народов. Такие стили как мексиканский, марроканский, африканский, японский, китайский и т.д. в чистом виде достаточно самобытны и потомy сложносочетаемы вместе.

Воплощение этно-стилей в интерьере должно быть очень осторожным. Либо это создание  этно-стиля определенного  народа (например, японский стиль или стиль русской избы), либо введение лишь некоторых элементов какого-либо этно-стиля в современный интерьер, либо смешение предметов из разных стран таким образом, что это смешение рождает уже другой стиль —  колониальный.

Долгое время на пике славы был африканский стиль, считающийся наиболее экзотичным: все материалы, используемые в нем для создания интерьера, представляют собой натуральные ресурсы природы. Африканский стиль этно можно по праву назвать наиболее экзотическим. Чтобы отразить в своем доме настроение свободной Африки со всей возможной полнотой, просто необходимо исключить наличие обоев, а стены покрасить в любой оттенок охры, тёплые и солнечные оттенки золотого, жёлтого, песочного цвета. На полу расположить натуральный шерстяной ковер с традиционным африканским рисунком, либо шкуры или имитация под шкуры диких животных. В интерьере можно использовать колоритную  мебель: резную деревянную, плетенную из ротанга или железную кованную. Обязательны предметы самобытного искусства: блюда из камня, маски африканских богов, декоративные подушки с изображением африканских животных на наволочках, различные скульптуры, светильники ручной работы с элементами ковки,  яркие цветовые акценты в виде ваз ручной работы. Однако есть опасность переборщить со всем этим экзотическим великолепием и превратить квартиру в музей, который в скором времени надоест. Поэтому можно выбрать щадящий вариант стилизации «под Африку» и оттенить классический интерьер несколькими предметами. На журнальном столике или комоде будут очень уместны каменное блюдо для фруктов или деревянная ваза; на диван небрежно накинуть имитацию шкуры зебры, в углу поместить изящную скульптуру из черного металла: создать ощущение оторванности от цивилизации — в этом цель этно-стиля.

Японский стиль нередко выбирают жители мегаполисов, уставшие от динамичности города и ярких красок витрин. Строгий, сдержанный дизайн, благородные материалы и прямые формы — здесь ничто не перегружает внимание. Поэтому и интерьеры, выдержанные в таком стиле состоят из белого и темного цветов: белые стены, белая обивка мебели, светло-серый, почти белый пол и на всем этом снежном фоне — черная мебель простых форм из натурального дерева. Оставив минимум предметов, этот стиль отдает предпочтение натуральным материалам и лаконичным формам. В такие интерьеры без проблем вписывается современная теле- и аудиоаппаратура.  Типичные детали интерьера — раздвижные перегородки вместо межкомнатных дверей, крохотная мебель из бамбука, напольные циновки-татами из тростника на полу. Особое внимание уделено аксессуарам: на низких прямоугольных столах можно разместить маленькие фарфоровые тарелочки, подсвечники, икебану или мини-водопад из натурального камня. Легко узнаваемы светильники из рисовой бумаги с иероглифами, кимоно (как украшение на стене), ветки сакуры, горшок с бонсай, картины в стиле японской художественной школы, веер.  

Индийский стиль. Последние несколько лет отмечается сильное увлечение многих людей Индией и, соответственно, индийским стилем оформления жилища. Главную роль здесь играют яркие цвета: бирюзовый, малиновый, оранжевый. Пестрый, живой интерьер с обязательными шелковыми занавесками и покрывалами. Мебель низкая, изготовленная из тика, с шикарной ажурной резьбой, свидетельствующей об особой страсти индусов к декору. Кроме того мебель возможно трансформировать. Так стул может запросто служить столом, деревянный сундук — стулом или лежаком. В интерьере, выполненном в индийском этно-стиле, будут уместно смотреться яркие, насыщенные цвета, такие как малиновый, оранжевый, бирюзовый. Индия — страна красок.

Египетский стиль этно отличается своей строгостью и утончённостью одновременно. Египетский стиль этно, это чёткие повторяющиеся узоры и орнаменты, колонны и роспись на стенах. В интерьере египетского стиля присутствуют изделия из слоновой кости. Мебель, как правило, украшается геометрическими узорами ярких оттенков и полудрагоценными камнями. Иероглифы, фрески и фаянсовые вставки в интерьере, всё это передаёт дух древнего Египта.

Скандинавский стиль. Любители нестандартных решений обращаются к северным мотивам и выбирают скандинавский стиль. Внести нотку старой доброй Швеции в интерьер своего дома совсем нетрудно. Типичные детали шведского жилища: деревянная балка под потолком,условно разделяющая комнату на две равные части (в старину на нее вешали одежду или круглый хлеб для просушки), полы и стены из светлого дерева, простая деревянная мебель, одетая в льняные чехлы. Декорирование почти не применяется. Уместны будут разве что вышитые настенные скатерти нежно-зеленого с бежевым, синего с белым цвета.

Средиземноморский стиль привлекает своей жизнерадостностью. Стены окрашены в яркие тона, на полу выложен рисунок из мраморной или цветной керамической плитки. Стоит только оборудовать светлую гостиную крашеным деревянным шкафом, кованой кушеткой и повесить длинные до пола занавески. Цвета, присущие средиземноморскому этно стилю: все оттенки зелёного, включая цвет морской волны, небесный голубой, золотой, жёлтый и белый. Их можно использовать как в оформлении стен так и в выборе текстиля. Средиземноморский этно стиль — это буйство экзотических растений в квартире: пальм, драцен, фикусов. Плетёная облегчённая мебель, шероховатые неровные стены, циновка на полу.

Марокканский стиль этно —  это удивительная смесь африканского и европейского этно-стилей в интерьере. Марокканскому стилю присуще использование изысканного дорогого текстиля в интерьере. Тончайшая резьба украшает деревянную мебель. Марокканский стиль этно — это роскошь и обилие ковров ручной работы. Основные цвета, соответствующие и передающие настроение Марокко — белый, голубой, красный, золотистый и синий, жёлтый и оранжевый. В марокканском этно интерьере обычно в обилии присутствует лепнина на стенах и потолке, а мозаичная плитка и узоры из неё украшают ванную и гостиную комнаты. Мебель для этого этно стиля обычно подбирается европейского образца, удобная и роскошная.

Китайский этно-стиль отличается минимализмом и напрочь отсутствующими острыми углами в мебели. Мебель в этом интерьере используется в основном бамбуковая с многослойным лаковым покрытием. В китайском этно-стиле используются только натуральные материалы: бамбук, циновка. Непременным атрибутом любого китайского жилища являются изображения дракона,присутствующие на мебели, светильниках. Цвета, используемые в китайском этно-интерьере в основном бежевый, коричневый, красный, чёрный и нежно розовый.

Одно из главных достоинств этно-стиля — использование экологически чистых, природных материалов, которые, зачастую, хранят тепло рук мастера. Мебель и предметы декора, изготовленные из таких материалов как древесина палисандра и сандала, красное дерево, глина, бамбук и ротанг (особая разновидность тропической лианы, используемой для плетения мебели) придают интерьеру необычное великолепие, заряжают его энергией и силой природы, способствуют хорошему отдыху и настроению.

В качестве возможного варианта — обои, стилизованные под папирус, или же специальные бамбуковые обои. Напольные покрытия разнообразны — от циновок, ассоциативно отсылающих в страны востока, до ковров с высоким ворсом. Главное, избежать всего, что могло бы напомнить о современности последних дней, например, пластик. Использование стекла также лучше всего свести к минимуму. В этническом интерьере не будут неожиданными даже такие невероятные материалы как слоновая кость, рог, панцири черепах, раковины, перья экзотических птиц. В случае если  этнические мотивы используются лишь как элементы интерьера то данные материалы хорошо сочетаются с кожей, стеклом, металлом и тканью, столь популярными в наш век.

Стиль этно

Сущность этнического стиля

Хоть этно-стиль и сравнивают с кантри-стилем, в действительности он является более узким направлением, поскольку в нем применяются краски и предметы, характерные для той местности, под которую делается стилизация. Надо сказать, что этно-стиль является более экзотичным, поскольку может отображать убранство жилищ различных восточных и азиатских народностей. Существуют стили, которые в чистом виде весьма самобытны, например:

  • мексиканский;
  • марокканский;
  • японский;
  • африканский.

В этой связи сочетать их между собой вряд ли возможно.

Этно-стили воплощаются в интерьере весьма осторожно. Это может быть как воссоздание этно-стиля определенной народности (например, воспроизведение стиля русской избы), так и введение лишь некоторых элементов какого-либо стиля в современный интерьер. Существует и еще одна интерпретация – смешение предметов разных стран таким образом, что такая комбинация рождает уже новый стиль – колониальный.

Рисунок 1. Африканский стиль. Автор24 — интернет-биржа студенческих работ

На протяжении долгого времени африканский этно-стиль был на пике популярности. Все материалы, необходимые для его воспроизведения, представляют собой натуральные природные ресурсы. Африканский стиль по праву можно назвать наиболее экзотическим из всех вышеперечисленных. Чтобы воспроизвести африканский этно-стиль в своем доме с достаточной полнотой, необходимо отказаться от обоев в пользу штукатурки, окрашенной в цвета охры, теплые и солнечные оттенки песочного и желтого. На полу обязательно должен присутствовать натуральный ковер с африканским рисунком, либо имитация шкур диких животных. В таком интерьере допускается использование колоритной мебели: резной деревянной, плетеной или железной кованой. Обязательными предметами самобытного искусства являются блюда из камня, африканские маски с изображениями богов, декоративные подушки, скульптуры, а также вазы ручной работы. Здесь всегда существует опасность излишнего применения подобных экзотических великолепий, поскольку это может превратить жилое помещение в «музей», который в скором времени надоест. В этой связи следует выбирать более «щадящий» вариант стилизации под африканские мотивы, например, в виде дополнения классического интерьера несколькими предметами.

Разнообразие этно-стилей

Японский этнический стиль нередко выбирают жители мегаполисов, поскольку он хорошо помогает уйти от ярких витрин и динамичности города. Строгий, сдержанный дизайн, прямые линии и благородные материалы в отделке – все это не способно перегрузить внимание. В этой связи такие этнические интерьеры состоят из белого и темного цветов.

Замечание 1

Примечательно, что в такую стилистику прекрасно вписывается современная видео- и аудиоаппаратура.

Одной из типичных особенностей подобного интерьера будут являться раздвижные перегородки вместо межкомнатных дверей и бамбуковая мебель. Особое внимание уделяется аксессуарам, ведь на низких столах прямоугольной формы можно легко разместить маленькие фарфоровые чашки и подсвечники.

В последние годы отмечается повышенное внимание к индийскому этническому стилю. Главную роль в таком оформлении интерьера будут играть яркие цвета (бирюзовый, оранжевый, малиновый). Пестрый интерьер должен дополняться шелковыми занавесками или покрывалами. Низкая мебель изготавливается из тика, что демонстрирует особую страсть к декору. Помимо прочего, приветствуется многофункциональность типов мебели. Так, сундук, стоящий в углу помещения вполне может выполнять функцию пуфика или стула.

Рисунок 2. Современный японский стиль. Автор24 — интернет-биржа студенческих работ

Средиземноморский стиль в интерьере привлекает любого человека своей жизнерадостностью. В данном случае стены окрашиваются в яркие тона, пол состоит из материалов с рисунком (чаще всего это мраморная или керамическая плитка). Для средиземноморского этнического стиля характерны все оттенки зеленого, небесный голубой, золотой, желтый и белый. Такие цвета используются как для оформления стен, так и при выборе текстиля. Средиземноморский стиль допускает присутствие экзотических растений в квартире (например, пальм, фикусов или драцен). Приветствуется плетеная мебель, шероховатые стены и циновка на полу.

Обобщенная характеристика этно-стилей

Главным достоинством любого этнического стиля в интерьере является применение в отделке и мебели природных, экологически чистых материалов. Мебель из таких материалов, как красное дерево, палисандр и сандал придадут любому интерьеру необычное великолепие, зарядят его силой природы и энергией, что, безусловно, будет способствовать хорошему отдыху и настроению.

Допустимым вариантом в современности является применение обоев, стилизованных под папирус или бамбуковые панели. Напольные покрытия также могут быть самыми разнообразными – от циновок, отсылающих в восточные страны, до ковров с высоким ворсом. При разработке дизайн-проекта важно помнить, что применение современных строительных материалов (например, пластика), может отрицательно сказаться на внешнем облике помещения. Использование стекла также рекомендуется сводить к минимуму. Этнический интерьер может включать в себя даже такие необычные элементы, как слоновая кость, морские раковины или перья экзотических птиц. Стоит отметить, что в случае применения этнических мотивов в качестве дополнений к существующему интерьеру, они будут хорошо сочетаться с кожей, металлом и тканью.

Наиболее важными элементами этно-интерьеров будут являться такие предметы, как:

  • ритуальные маски;
  • подсвечники и свечи;
  • каменные и деревянные вазы;
  • этнические музыкальные инструменты;
  • картины.

В особую группу стоит выделить предметы освещения, которые могут отличаться друг от друга по цветовой гамме, способу крепления и материалу. Освещение всегда позволит придать интерьеру завершенность и неповторимый колорит, с помощью него можно акцентировать внимание зрителя на те или иные детали внутри помещения.

Этнический стиль в интерьере квартиры

Этнический стиль в интерьере — это чрезвычайно емкий термин, предполагающий дизайн помещения с использованием предметов обстановки, мебели и быта одной из народностей. Стиль этно разделяется на несколько типов по географическому положению проживания людей определенной национальности.

Существует огромное разнообразие этнических стилей, характерных для жителей той или иной местности. При этом особенные черты стиля можно создать с помощью небольшого количества деталей — именно этот фактор отличает стиль этно от большинства роскошных и сложных стилей интерьера.

 

 

Типология этно — стилей.

Этнический стиль разделяется на несколько основных типов:

В качестве эталона определенного стиля зачастую выступает интерьер, который исторически сложился у этих народов с глубокой древности. Хотя в современном мире традиции многих национальностей уже смешались между собой.

 

 

Характерные черты этнического стиля.

Принято считать, что оформление интерьера в египетском стиле невозможно без элементов и символики культуры и искусства Древнего Египта — изображений сфинксов, пирамид, древних знаков, характерной росписи стен и орнаментов.

Создание интерьера в австралийском стиле предполагает наличие традиционных предметов культуры и быта аборигенов, живших на этой территории много веков. Австралийский имеет непосредственную близость к африканскому стилю.

Для дизайна интерьера в этническом стиле характерны минимализм и умеренность в использовании элементов национальной  изобразительной культуры. При этом следует помнить, что некоторые оригинальные антикварные предметы и артефакты могут нести слишком сильную отрицательную энергетику, негативно влияющую на людей.

Это могут быть древние африканские маски, некоторые ритуальные предметы, иероглифы и графические символы. Поэтому незнакомую символику и элементы в оформлении интерьера следует применять очень осторожно. Прежде чем использовать ту или иную декоративную деталь, нужно глубоко изучить ее историю и выяснить ее смысловое значение.

При этом дизайн интерьера в этническом стиле характеризуется повышенным уровнем комфорта, уютом и сдержанной элегантностью. Затраты на оформление интерьера в этно — стиле будут значительно меньше, чем дизайн во многих других стилях, таких как винтаж, барокко, стиль гламур или арт — деко.

 

 

Декоративные элементы.

Даже в современном мире в каждой местности сохранились свои собственные, традиционные черты оформления интерьера. Французский стиль приобрел наибольшее распространение на своей этнической родине — во Франции.

Средиземноморский стиль в интерьере остался характерным и весьма популярным для большинства стран на территории побережья Средиземного моря. Однако, и в любом другом уголке земного шара с помощью характерных декоративных элементов можно оформить интерьер в этническом стиле. Грамотное использование статуэток, масок, ковров, сосудов, вышивок, посуды добавить необходимый национальный колорит определенному стилю.

Этнический стиль в оформлении интерьера предполагает использование натуральных материалов природного происхождения: дерева, камня и глины. В качестве декора — изделия исключительно ручной работы или их оригинальные копии.

В отделке стен используется натуральная древесина или штукатурка, окрашенная в чистые и светлые, пастельные цвета. Стены могут быть окрашены водоэмульсионной краской бежевого, песочного, молочного оттенка, а также цвета слоновой кости.

Немаловажное значение в дизайне интерьера этнического стиля имеет правильно подобранный текстиль: обивка мягкой мебели, шторы, покрывала и пледы. А также диванные подушки с национальными мотивами, традиционными рисунками и орнаментами.

 

 

Виды этнических стилей и их специфические особенности в интерьере

Одним из самых популярных дизайнерских направлений в современном интерьере является этнический стиль, основанный на элементах различных культур.

Этот стиль превосходно сочетает в себе и скандинавскую естественность,и японский минимализм, и дизайн средиземноморья, и африканское сафари.

Причем, такая, на первый взгляд, немыслимая смесь вовсе не является «дикой», потому, что для оформления конкретного помещения этно выбирает тенденции какой-либо одной культуры, умело используя присущие именно ей элементы и аксессуары.

Основным преимуществом этнического интерьера является возможность проявить свои индивидуальность и пристрастия. Японские тенденции – это, прежде всего, невысокая мебель и максимум свободного места в помещении.

А поскольку в японских домах нет внутренних стен, то их успешно заменяют легкими раздвижными ширмами. Японскому минимализму свойственны светлые, нежные, природные оттенки, такие как песочный, красный, молочный и черный.

От африканского стиля можно взять яркую цветовую гамму с акцентом на черный цвет. Специфический колорит передадут маски, развешанные по стенам, африканская национальная одежда, плетеная мебель и мебель из эбенового дерева. А на полу будут уместны традиционные циновки из сизаля или кокоса.

Если же хочется добавить в интерьер восточной роскоши, то для этого лучше всего подойдет марокканский стиль, где используется огромное количество шелковых цветных подушек и ковров с узорами, металлические вазы, подсвечники, серебро и керамическая плитка.

Особенностью марокканского интерьера являются ниши в стенах и арочные проемы. Здесь, подобно африканскому дизайну, также преобладают насыщенные и яркие цвета.

Теплоты и уюта атмосфере добавит индийский стиль, отличающийся обилием золотых элементов, деталей из кашемира и темного дерева.

Цвета, характерные для Индии – оранжевые, малиновые и бирюзовые, они одновременно и подчеркивают, и дополняют мягкость дизайна.

Оформляя помещение в стиле этно очень важно правильно использовать каждую мелочь, будь это мебель, цветовая палитра или неприметные, но важные для общей картины, украшения. 


Однако следует учитывать, что в этническом стиле преобладают насыщенные и яркие тона, а мебель предпочтительна из натуральных материалов, бамбука или дерева, со вставками из кожи и ткани.

Что же касается освещения, то оно особая и основная роль отводится естественному. 
Для завершения композиции интерьера и полноты картины, можно добавить различные этнические декоративные аксессуары, вещички ручной работы, и даже религиозные элементы.


Этнические стили в дизайне интерьера – Rehouz

≡ Навигация:



Английский интерьерный стиль

Английский интерьерный стиль характеризуют: консерватизм, добротность и элегантность. Приветствуются натуральные отделочные материалы, удобная и качественная мебель: кожаные кресла, диван — честерфилд, плетеная мебель. Много текстиля и аксессуаров. Обязательные атрибуты — камин и библиотека…
Подробнее про английский стиль в интерьере →


Арабский интерьерный стиль

Арабский дизайн выгодно отличается от других стилей своей религиозной составляющей. Священный Коран вносит запреты на присутствие в оформлении жилища скульптур, изображений людей и животных. Поэтому в оформлении преимущественно используются орнаменты и узоры…
Подробнее про арабский стиль в интерьере →


Африканский интерьерный стиль

Интерьер в африканском стиле, как правило, довольно яркий и «динамичный», но также уютный и теплый.
Естественность — одна из концептуальных особенностей африканского стиля, поэтому в отделке преимущественно применяются натуральные материалы. Внутреннее убранство выделяется обилием текстиля и аксессуаров…
Подробнее про африканский стиль в интерьере →


Египетский интерьерный стиль

Египетский интерьерный стиль оригинален и своеобразен, в нем простота сочетается с дворцовой роскошью. Стены, потолок, мебель и элементы декора украшают таинственные, но узнаваемые всеми иероглифы…
Подробнее про египетский стиль в интерьере →


Индийский интерьерный стиль

Индийский интерьерный стиль претерпел множество изменений на пути своего развития, впитывая обычаи и традиции различных культур. Изначально основной идеей индийского интерьера была простота и функциональность. Сейчас этот стиль удивляет роскошью и изысканностью.
Подробнее про индийский стиль в интерьере →


Итальянский интерьерный стиль

Итальянский интерьер характеризуют простота и изысканность, мягкие теплые цвета в оформлении и натуральные материалы в отделке…
Подробнее про итальянский стиль в интерьере →


Китайский интерьерный стиль

Оформление интерьера в китайском стиле — целое искусство. Очень важно создать правильную, спокойную атмосферу.
Внутреннее убранство комнат в такой стилистике характеризуют простота и выразительность. Для отделки используют только натуральные материалы…
Подробнее про китайский стиль в интерьере →


Скандинавский интерьерный стиль

Светлый и гармоничный «нордический» интерьер, как правило, украшают яркими акцентами. Уют обеспечивают: добротная мебель, натуральные материалы в отделке и оформлении…
Подробнее про скандинавский стиль в интерьере →


Немецкий интерьерный стиль

Немецкий стиль — это, прежде всего, прочность, солидность и комфорт. Обстановка интерьера в целом прагматична: мебель — образчик классических линий, натуральные материалы в отделке, семейные реликвии в качестве украшений…
Подробнее про немецкий стиль в интерьере →


Французский интерьерный стиль (Прованс)

Секрет популярности прованса кроется в удивительной гармонии, соединившей деревенскую простоту и изящество, шарм романтизма и хозяйственную смекалку, пышность замысла и скромность отделки…
Подробнее о французском стиле в интерьере →


Японский интерьерный стиль

При оформлении интерьера в японском стиле основное внимание уделяется именно созданию атмосферы, которая будет обеспечивать гармонию духа и тела. Сочетание светлых и темных оттенков, характерное для японской обители, преследует не только эстетическую цель, но соответствует японской философии с ее доктриной о единстве инь и янь.
Мебель, текстиль, свет и декор используются рационально, такой интерьер не нагружают «лишними» вещицами не несущими смысловой нагрузки…
Подробнее про японский стиль в интерьере →

+ Смотрите также:

Этнические стили интерьера.

0 0 голос

Рейтинг статьи

🍀 Этно стиль в интерьере: основные принципы создания

Люди склонны ценить память о жизни своих предков. Из поколения в поколение передаются национальные традиции, семейные реликвии. Конечно, это отражается во многих вещах, даже в интерьере. В этой статье мы, как раз, рассмотрим, что из себя представляет этно стиль в интерьере, на какие виды он делится и в чем заключается его особенность.

Для начала, все-таки, стоит определиться, что это за такой стиль — этно.

* В статье достаточно много фотоматериалов (возможно, статья будет чуть дольше загружаться при слабой скорости Интернета). Все галереи кликабельны и адаптированы под мобильные устройства. Приятного просмотра.

Стиль этно

Этно стиль — это национальные особенности конкретного региона, которые складывались на протяжении долгого времени в течении жизни нескольких поколений.

В нем сочетаются уклад жизни местных жителей, особенности их культуры. Как правило, на это большое влияние оказывает географическое местоположение и условия климата.

Его виды

Этно стиль может представлять самые разнообразные древние народы и современные государства. В путешествиях в другую страну или даже другую область можно часто заметить, что значительно отличаются местные постройки жилья и устройство домашнего обихода. Это и есть стиль, который присущ именно местным жителям в данном населенном пункте.

Во всем Мире он разный. Таким образом, он может быть:

Примечание. Мы перечислили слишком крупное деление. На самом деле, каждая семья, местных жителей, на какой-то определенной конкретной местности, является носителем коренных традиций местного населения.

Таким образом, в каждом населенном пункте, в области существуют свои различия, присущие местным особенностям климата, географическому расположению, наличию крупного водоема или наоборот, пустыни. А каждая большая группа, из представленных выше, может делиться на более мелкие.

Атрибуты этно стиля в интерьере

В современном виде этно стиль в дизайне интерьера может выражаться в любых предметах домашнего обихода. Например, к ним относятся:

  • орнамент для украшения стен;

  • своеобразие конструкций оконных проемов и их декор;

  • предметы домашней мебели, которые подчеркивают свою историческую принадлежность к жизни того или иного народа;

  • кухонные принадлежности, указывающие на своеобразность национальной кухни;

  • различные сувениры, картины, статуэтки.

Как мы видим, многие предметы домашнего обихода могут привнести этническую нотку в интерьер.

Зайдя в любой дом, внимательный человек, по окружающей его обстановке, может сложить для себя достаточное впечатление о жильцах (склонность к религии, определить примерную национальность людей и их коренную принадлежность). Но это не всегда лежит на поверхности, есть множество «безликих» предметов интерьера. Это стиль же, делает акцент на том или ином этносе.

К примеру, любители африканской культуры, при помощи определенных предметов интерьера, могут создать свой собственный кусочек Африки в московской квартире. И так можно воссоздать совершенно любую обстановку. Было бы желание.

Зачем нужен такой стиль?

Здесь есть два основных направления:

В первом случае ,человек по каким-то причинам был вынужден переехать проживать в другую область ,либо страну. Он оказался полностью в незнакомой ему обстановке, у него нет в ближайшей доступности родственников, друзей, школьных товарищей. Появилась новая работа.

В таком случае, при обустройстве в своем жилье привычной обстановки — он частично восстанавливает для себя «зону комфорта». Придя домой, он сможет расслабиться и полноценно отдохнуть. Это даст ему возможность восстановить свои силы для следующего дня.

И второй случай. Он больше касается туристов, любителей путешествий. Существует обычай — с посещенных новых мест привозить домой какой-то сувенир, поделку местных мастеров или более ценную вещь.

Возможно, вам будет интересно ознакомиться с тем, что можно привезти из Вьетнама, или Германии? В статьях перечислены самые популярные виды сувениров и идеи иных подарков.

Это дает возможность продлить воспоминания о приятном времяпровождении. Люди, приходящие в гости спрашивают откуда тот или иной сувенир, потому как для них его видеть непривычно, ведь он олицетворяет совсем другую культуру и мировоззрение людей тех мест откуда он был привезен. Хозяин, в свою очередь, удостаивается чести рассказать что это за вещица. Из какой страны она была привезена, что она значит, и в чем заключается ее философская ценность.

Как создать в своей квартире этно стиль?

Ранее люди привозили домой различные трофеи и ими украшали свой домашний очаг. В настоящее время все намного проще. Воспользовавшись интернетом можно выбрать для себя пример любой интересующей обстановки.

Используя понравившийся этно стиль в интерьере своей квартиры, можно создать удивительный разносторонний дизайн. Рассмотрим несколько примеров.

Славянский стиль

Здесь не обойтись без декоративной русской печи, символизирующей тепло домашнего очага, элементов резьбы по дереву, праздничных полотенец с национальными узорами.

Внутренние стороны стен декорируют под бревна. На кухне должен стоять большой массивный деревянный стол с лавками, за которым сможет собираться вся большая дружная семья.

Конечно, хорошо будут смотреться статуэтки медведей и древних богатырей, символизирующих русские традиции и мощь этой страны. Декоративные плетенные лапти символизируют жизнь крестьянина. Связки чеснока выполняют роль талисмана от злых духов, и оберегают от прочего внешнего негативного влияния.

Фото славянского этно стиля в интерьере

Иногда в дизайне такого интерьера может быть использована декоративная советская символика, которая продолжительное время объединяла славянские народы. Но все-таки это немного иное.

Американский стиль

Здесь безусловно преобладает дух свободы. Такая квартира должна быть выполнена в стиле минимализма с огромными ветровыми окнами.

В данном дизайне интерьера важно доминирование солнечного света и неограниченного пространства. Отделка стен и потолка должна выполняться в светлых тонах.

Мебель отличается своей простотой и рациональным использованием. Неотъемлемым элементом интерьера является барная стойка, которая гармонично делит различные зоны и используется в качестве столика.

Важно понимать, что американцы не приветствуют готовить пищу дома и стараются большую часть времени проводить в общении.

Возможно использование декоративных поделок в виде американской символики, индейцев, всадников ковбоев и знаменитого кольта. Но это должно органично вписываться в интерьер.

Европейский стиль

Это направление, как и сами европейские государства, пережило достаточно много перемен. Ранее здесь преобладали элементы небывалой роскоши и шика (тот же викторианский стиль).

На сегодняшнее время более популярным является рациональное использование пространства и денежных средств. Преобладают:

  • открытая планировка,

  • расширенное пространство,

  • минимализм и сдержанность в сочетании с необходимым комфортом, уютом,

  • многофункциональность помещения.

На потолке уместны декоративные балки и множество элементов искусственного освещения.

На стенах сочетаются различные фактуры, переходящие в общий интересный ансамбль. На полу предпочитаем натуральный паркет либо качественная имитация под него.

Мебель не имеет острых углов, выполнена из натуральных качественных материалов, отличается небольшими размерами и своей многофункциональностью.

Фото европейского стиля

Это общие черты, европейский стиль в дизайне интерьера лучше все же разделить на греческий, прованс, итальянский и так далее. Все они очень разные, и каждый из них привнесет в ваш дом этнические нотки.

Восточный стиль

Подразумевает грамотное объединение культур древней Азии, Индии и Китая. Этот стиль видно сразу и его трудно перепутать с чем-то другим.

Простор для фантазии достаточно велик:

  1. можно сделать индийский стиль, насыщенный яркими красками,
  2. а можно создать уютную обстановку в традиционном арабском стиле,
  3. и, конечно, можно воссоздать в своем доме кусочек Японии.

    Одним из основных элементов такого дизайна является правильное оформление напольного покрытия, декор стен и потолка.

    В современном виде восточный стиль в интерьере — это переплетение различных культурных элементов народов восточных государств. Гармоничное отражение восточной философии с умиротворенностью.

    Восточный этно стиль в интерьере (фото)

    В нем преобладает огромное насыщение элементов декораций, выполненных в виде разнообразных орнаментов. Среди аксессуаров, в большинстве статуэтки Будды, различные кувшины, сундуки и чайники, и многое-многое другое.

    Африканский этнический стиль

    Раньше человек, возвращающийся из охоты, проведенной на территории Африки, привозил домой различные трофеи в виде шкур добытых животных, либо их чучела или головы.

    Сегодня люди начали задумываться о значительном снижении популяции диких животных в их природной среде обитания. Потому статуэтки заменили настоящие трофеи, а шкуры и мех теперь искусственные. Но, тем не менее, это добавляет определенный колорит в интерьер.

    Обустраивая дома африканский стиль превосходно подойдут обои с изображением животных. На пол можно заказать ковер с африканским орнаментом. Покрывала на кровать, кресла или диван можно подобрать с изображением полос, похожих на окрас зебры или тигра.

    К стенам прикрепляют рога самца газели или антилопы. Если есть возможность, шикарным украшением будет бивень слона.

    Африканский этно стиль (фото)

    Шикарно в дизайне интерьера в стиле этно Африки смотрятся различные маски и фигуры людей. Короче говоря все, что имеет хоть какое-то отношение к Африке найдет свое место в вашем доме.

    Как вы, наверное, уже обратили внимание, этно стиль в дизайне интерьера весьма многолик и разнообразен. Особенностей тоже много, ведь все зависит от той страны, которую он представляет.

    Однако, общим для всех его ответвлений является правильный декор стен, умелое использование в дизайне тканей и аксессуаров. И, как всегда, действует основное правило для любого дизайна — не переборщите. В остальном же можно бесконечно долго экспериментировать, а наши фото вам помогут выбрать подходящий вариант или натолкнут на новые идеи.

    Этнический стиль в интерьере: типы, особенности

    Опубликовано: 4 февраля, 2015

    Оглавление:
    1 Особенности этнического стиля
    2 Аутентичная этника
    3 Этнический микс
    4 Этнические акценты
    5 О чем расскажет этнический интерьер

    Для этнического стиля характерно использование предметов быта, элементов интерьера и обстановки, которые присущи какой-либо определенной национальности. Это понятие весьма широко и охватывает много стилей, поэтому в каждом конкретном случае надо говорить об определенном направлении. Так, этнический стиль в интерьере может подразделяться на:

    – индийский;
    – японский;
    – марокканский;
    – египетский;
    – мексиканский;
    – китайский и другие.

    При этом очень часто за основу этнического стиля берется интерьер, который был свойственен представителям этого этноса в древности. К примеру, египетский стиль – это стиль Древнего Египта, который никак не связан с культурными особенностями жителей современного Египта.

    Особенности этнического стиля

    Оформление помещений в таком стиле сохраняет актуальность уже несколько сотен лет. Его используют как творческие люди, любители путешествий, исследователи древних культур, так и обычные люди, которые ценят теплоту и уют. Это направление позволяет декорировать свой дом достаточно оригинально, используя колорит другой страны.

    Этнические стили имеют значительные различия. Это обусловлено тем, что они отражают уклад жизни сообщества людей, их культурные традиции, что, в свою очередь, зависит от положения страны, ее климата и других условий.

    Сейчас этнический стиль имеет множество поклонников: в нем могут быть выполнены интерьеры не только жилого дома или квартиры, но и ресторанов, магазинов или ночных клубов. Полет фантазии дизайнера при таком оформлении помещения ничем не ограничен, он может создавать интерьер, пользуясь всеми известными приемами. Существует три направления этнического стиля.

    Фото: комната для чайных церемоний в китайском стиле

    Фото: спальня в арабском стиле

    Фото: спальня в марокканском стиле

    Фото: гостиная в индийском стиле

    Аутентичная этника

    Это направление описывает точное воссоздание интерьера, насколько это возможно. Обычно к такому оформлению прибегают, когда делают тематический ресторан, кафе, но можно так оформить и жилую квартиру. Для этого надо тщательно ознакомиться с тем, как выглядел этот интерьер в той культуре, какую он будет воспроизводить, как обрабатывали стены, пол, потолок, какая была мебель и предметы быта.

    Фото: египетский стиль

    Совет: в современном доме с большой точностью воспроизводить всю технологию ремонта не нужно: практически для любого аутентичного этнического стиля подойдет окрашивание стен в нейтральные светлые тона и использование правильно подобранного паркета.

    Этнический микс

    Интерьер, предусматривающий использование культурных мотивов разных стилей. Совокупность мотивов разных культур, народов и стран без знания предмета может превратить ваш дом в барахолку. Поэтому продумайте все до мелочей: какая концепция может объединить разные предметы быта?

    Следите за тем, чтобы не было полной какофонии цвета. Выберите из всей гаммы светлый, темный тон, один яркий и несколько приглушенных тонов. Все предметы интерьера, которые вы будете в последствии подбирать, должны быть в этой гамме.

    Учитывайте тему: все предметы подбираются тематически: охота, ночь, море, весна. Орнамент и рисунки должны представлять общий стиль, лучше выбрать что-то одно: восточную вязь, геометрические орнаменты, растительные мотивы.

    Совет: этнический стиль предусматривает щедрое использование элементов декорации и предметов обихода. Чтобы интерьер был гармоничным, надо, чтобы количество мелких деталей гармонично смотрелось с элементами мебели и крупными предметами.

    Этнические акценты

    Такой тип оформления самый распространенный и простой в исполнении. Этнический стиль в интерьере, представленный наличием отдельных акцентов, может быть осуществлен в обычной квартире, даже без капитального ремонта.

    Для того чтобы жилище с нейтральным современным оформлением превратилось в помещение с каким-либо национальным колоритом, достаточно незначительных деталей. Как подобрать такие детали?

    Настроение задает текстиль: купите элементы интерьера, соответствующие выбранному стилю – диванные подушки, пледы, покрывала, занавески, скатерть – все то, что привнесет в интерьер свой колорит. Подберите несколько предметов разного размера для декорации: большую напольную вазу, светильник, панно, статуэтку, несколько небольших сувенирчиков. Этого будет достаточно, чтобы не загромождать комнату, и создать в ней уют.

    Основой интерьера должен быть один крупный предмет, к примеру, ковер с этническим орнаментом в гостиной, скатерть на обеденном столе, или покрывало на кровати в спальне.

    Фото: современная гостиная в мексиканском стиле

    О чем расскажет этнический интерьер

    При должном подходе интерьер в этническом стиле создаст уют и тепло: в такой комнате можно отдохнуть от обыденной суеты и отвлечься от будничных дел, окунуться в мир той страны, культуру которой вы выбрали для оформления. Созданный со вкусом данный стиль покажет вашим гостям, что хозяин дома – неординарный, творческий человек.

    Следует помнить о том, что национальные предметы интерьера могут нести отрицательную энергетику. Это относится к предметам культа, маскам, иероглифам, некоторым символам. Перед тем, как приобрести тот или иной предмет, изучите его: для чего он применялся, каким целям служил, что обозначает.

    По стоимости организация этнического интерьера может быть самой разной: в аутентичной этнике она будет самой высокой, так как надо заказывать изготовление предметов быта, максимально подходящих по стилю и соответствующим культурным особенностям рассматриваемого времени. Этнические акценты в интерьере позволяют с наименьшими затратами наполнить комфортом жилье по собственному желанию.

    Советуем почитать: стильные модели штор 2016 (фото)

    httpv://www.youtube.com/watch?v=qS15phCUQHY

    Архитектура Дизайн: Этнический модерн

    Наскучил минималистичный дизайн, простой и легкий? решение — это сочетание двух стилей дизайна, лежащих в основе нового дизайна, так что он производит вау. Как с концепцией пространства, так и с современным и этническим дизайном. Современный дизайн в этническом стиле, который разработан на основе концепции минималистского дизайна с дополнительными этническими элементами. Современный этно может быть также размещен в интерьере, регуляция этнической антикварной мебели в сочетании с современным минималистским сочетанием.Элементы твердые, вертикальные и горизонтальные отличаются простотой формы, без сложных деталей. Линии игрового поля и четкость, горизонтальные или вертикальные, — это характеристика современного стиля, сочетающаяся с объектами этнических акцентов как уникальных и сильных. Обычно этнический дизайн, который часто используют для оформления интерьеров, — это дизайнерский дом и домашние балийцы.

    Композиция между использованием этнического и современного дизайна очень гибкая, в зависимости от восприятия желаний и потребностей по желанию.композиция может быть 50:50 или 75:25, в зависимости от вкуса, но этническая композиция должна быть менее вероятной, потому что простой современный дизайн с идентичными элементами дизайна, что много геометрического пространства, формы дизайна и функции цвета и формы динамического. Между тем, этнический дизайн сложен, потому что дизайн полон деталей и орнаментов, которые обычно черпают вдохновение из культуры места, которое характеризовалось использованием природных материалов, культурой декоративно-прикладного искусства. Так что в сочетании с той же порцией этнические узоры будут заметнее современного дизайна.Когда второй дизайн сочетается с композицией 75:25, регулировка создаст более элегантный и уютный вид.

    Этнический дизайн в современном этническом регулировании не должен полностью появляться во внутреннем пространстве. Используйте аксессуары и украшения в этнической тематике, такие как картины в этническом стиле, скульптуры в этнической тематике, такие как скульптура Джава, скульптура Асмат, и другие элементы, такие как батик, традиционная ткань — это способ придать этнические акценты в пространственном этническом, современном стиле. стиль. Или наоборот, наличие современных акцентов, таких как безделушки, современное освещение, современная абстрактная живопись в сочетании с этнической мебелью.такие как стулья и антикварные столы, образующие современный этнический интерьер комнаты, который придает уникальный характер и интересный контраст.

    Кроме того, современный этнический дизайн также может сочетаться с простым, современным или классическим, например, диваном, столом и альмари, с использованием ярких цветов, сочетающихся с этническими элементами, такими как безделушки и картины в пространстве. Есть также хорошо оборудованные точки освещения, такие как настольная лампа или настенный светильник, под разными углами в комнате с уникальной формой, такой как конус, а мяч может быть декоративным элементом в современном этническом регулировании.Пространство, чтобы создать уютную и теплую атмосферу, выбирайте желтые лучи света, например люминесцентную лампу, лампу гологен, прожектор или лампу даунлайт желтые лучи.

    Современный этнический дизайн также может быть сформирован с помощью композиции пастельных тонов, таких как натуральный бежевый, бежевый и коричневый с акцентами этнических аксессуаров. Пелепах, плетеный бананом, панданусом и ротангом, может создать атмосферу этнического, современного элегантного стиля.
    Чтобы получить эффект современного дизайна в управлении этническим пространством, требуется смелость, чтобы экспериментировать в сочетании какой-либо формы, при этом фиксированное внимание к цветовой гармонии и балансу элементов в пространстве является залогом успеха современного пространственного этнического.Дизайн — это дизайн, который нужно применять, чтобы оставаться в доме. Не бойтесь попробовать применить в своем интерьере современные правила этнического десана! Пожалуйста попробуйте!

    ethnoarchitecture.com | Журнал Architect

    Габриэль Арболеда

    Габриэль Арболеда, доктор философии. кандидат архитектуры Калифорнийского университета в Беркли шутит, что не может никуда ходить. Его интерес к местной архитектуре настолько навязчив, что он всегда носит с собой фотоаппарат и постоянно останавливается, чтобы делать снимки.«Моя жена ненавидит это», — говорит он со смехом.

    Арболеда планирует загрузить около 20 000 своих фотографий на Ethnoarchitecture.com, базу данных с возможностью поиска по местной и народной архитектуре, которую он запустил в декабре (хотя более базовая версия сайта на испанском и английском языках существует с 2004 года). По его словам, этот сайт является первой интернет-базой данных такого рода, в которой содержится информация о почти 7300 различных языковых группах (от бразильского анамбе до нигерийского земского), 228 странах и их этническом составе, а также о типах зданий по всему миру.

    Arboleda использует технологию вики, чтобы обеспечить полное участие пользователей, так что после бесплатной регистрации пользователи смогут создавать свои собственные записи и загружать фотографии. Однако он ясно дает понять, что на Ethnoarchitecture.com — в отличие от Википедии — весь пользовательский контент будет проверяться перед публикацией, «чтобы гарантировать его достоверность».

    Термин «этноархитектура» необычен, но Арболеда говорит, что он ближе к его философии, чем любой другой. «Этноархитектура» — это сокращение двух терминов: «этнография» и «архитектура», — объясняет он.«Это означает этнографический подход к архитектуре, подход, предполагающий точку зрения другого, а не нашу собственную». В своей визуальной презентации сайт выражает убеждение Арболеды в том, что коренные общины постоянно развиваются и не могут быть заключены в янтарь, несмотря на исторические попытки сделать это. Шрифт 1950-х годов, использованный на главной странице, и слоган «Архитектура в ярких тонах» — это ирония, напоминающая Холливуде, говорит он, о том, что культуры коренных народов «чрезмерно экзотичны» в западных СМИ.

    Габриэль Арболеда

    Уроженец Колумбии, Арболеда на протяжении нескольких лет находился под глубоким влиянием своей работы в области устойчивого развития с народом секойя эквадорской Амазонки. В конце 1990-х, после того как в регион переехали нефтяные компании, он увидел, что секойя отказались от своих традиционных домов, построенных из пальм, в пользу домов с металлической крышей. Но они не жертвы, настаивает он. «Secoya не изменился из-за масла», — говорит он. «Секойя изменилась, потому что все в этом мире меняются.”

    Несмотря на быструю эволюцию или исчезновение некоторых типичных типов зданий, Арболеда утверждает, что Ethnoarchitecture.com больше предназначен для повышения осведомленности, чем для документации. «Прежде всего нужно сказать людям: эта [архитектура] существует», — говорит он. Очевидно, они слушают: по оценке Арболеды, сайт посещают около 5 000 человек в день, и несколько пользователей — в основном архитекторы и студенты — обратились к нему с просьбой добавить свои собственные материалы.

    Арболеда надеется, что интерес к ней будет расти.«У меня есть целая жизнь, чтобы добавлять информацию», — полусерьезно говорит он. «Я создал свой пенсионный проект еще до того, как начал работать».

    % PDF-1.3 % 12 0 объект > / OCGs [98 0 R] >> / Страницы 3 0 R / Тип / Каталог >> эндобдж 96 0 объект > / Шрифт >>> / Поля [] >> эндобдж 97 0 объект > поток 2017-02-14T15: 14: 46Z2017-02-14T09: 29: 36-06: 002017-02-14T09: 29: 36-06: 00Mac OS X 10.12.3 Quartz PDFContextapplication / pdfuuid: c5867849-7930-4e4e-9c43 -165cfeeb5f86uuid: a0ed6470-9245-5049-8778-66cc8dbd5b1f конечный поток эндобдж 3 0 obj > эндобдж 26 0 объект [2 0 R 24 0 R 40 0 ​​R 54 0 R] эндобдж 25 0 объект [0 0 595 842] эндобдж 2 0 obj > / Font> / ProcSet [/ PDF / Text / ImageC] / XObject >>> / Type / Page >> эндобдж 24 0 объект > / Font> / ProcSet [/ PDF / Text / ImageC] / XObject >>> / Rotate 0 / Type / Page >> эндобдж 40 0 объект > / Font> / ProcSet [/ PDF / Text / ImageC] / XObject >>> / Rotate 0 / Type / Page >> эндобдж 54 0 объект > / Font> / ProcSet [/ PDF / Text / ImageC] / XObject >>> / Rotate 0 / Type / Page >> эндобдж 124 0 объект > поток HWMk-GW? P ;.

    ! КН \ = 6пКл \ в

    ЭТНО СТИЛЬ ВОСТОК

    В зависимости от того, хотите ли вы оформление в традиционном арабском стиле или что-то в современной интерпретации, есть множество вариантов, которые стоит изучить. Большинство интерьеров в арабском стиле сейчас сосредоточены на геометрических формах. Они постоянно используются в качестве основного элемента в декоре интерьера, а также стали частью архитектуры.

    Создайте комнату, в которой вы сможете почувствовать себя королем или королевой, украсив свою новую главную спальню египетским декором.Постельное белье мягкое и роскошное, цветовая палитра успокаивает, и вы окружены картинами, произведениями искусства и иероглифами, которые вдохновляют и расслабляют.

    Дизайн интерьера в Индии прошел долгий путь. Он получил автономию от архитектуры и больше не сводится только к отделке и меблировке. Он рассматривает пространство как среду обитания и представляет собой целостное решение социально-культурных, эмоциональных и ресурсных условий контекста, который он представляет.

    Марокканский дизайн — это последние штрихи, от светильников до плитки. Украшение дома в марокканском стиле предлагает богатые цвета ближневосточных интерьеров, динамичные контрасты, традиционные узоры и неповторимость марокканских украшений и декоративных аксессуаров.

    Американский колониальный дизайн интерьеров стал популярным в Северной Америке в начале 18 века.Стиль дизайна копирует многие традиционные европейские дома той эпохи и находится под сильным влиянием ранних американских фермерских домов, смешанных с величественными домами Старой Европы, чтобы обеспечить этот сенсационный стиль украшения Америки.

    Стиль и суть индонезийского дизайна интерьера оказали огромное влияние на дизайнеров со всего мира. Его корни в натуральных материалах и внешний вид делают его поистине выдающимся и уникальным стилем дизайна.

    Этнический стиль — тренд дизайна 2019 года, который будет воплощен в 2020 году

    В то время как международные политические дебаты движутся в противоположном направлении — закрытые границы и высокие стены — дизайн приветствует новые культуры с распростертыми объятиями, включая и интегрируя яркие акценты из далеких стран. Смелые аксессуары, коврики с геометрическими мотивами, бамбуковые лампы и мебель из старого дерева — вот лишь некоторые из отличительных черт этого модного и свежего тренда , готового пробиться в 2020 году.

    Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

    Это была настоящая сенсация при прогулке по Maison et Objet , ярмарке дизайна, проходящей в Parc des Expositions de Villepinte во время Парижской недели дизайна. Выставка 2019 Paris Design Week , посвященная теме Hybrid , продемонстрировала, как сочетание нескольких элементов может создать нечто более уникальное, богатое и интересное, чем их монотематические аналоги.Как для отдельного продукта, так и для современного видения жизни то, что придает пространству индивидуальность, является элементом, готовым нарушать, удивлять и вдохновлять.

    Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

    Таким образом, современный этнический стиль — это не просто чистое мастерство, созданное руками и традициями общины. И это не дешевая копия, реализуемая современной промышленностью.Серия эксцентричных вещей, которые нас впечатлили, была продукцией, которую можно считать дизайном — новой формой не только на службе массовой промышленности, но и ориентированной на ремесленников. Это недавняя тенденция, которая стала катализатором многочисленных событий в области архитектуры и мебели, оживляя международную дискуссию о дизайне.

    Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

    Они определенно экстравагантны — смесь нового и примитивного, которую трудно описать стандартными терминами, — но устаревшее и современное способны пробудить любопытство к чему-то неизвестному.Это поворот в этническом стиле, который некоторые журналисты и критики называют этно-шиком , как будто отвечая на потребность в чем-то экзотическом в нашей повседневной жизни. Тем не менее, почти унизительно добавлять слово «шик» при описании проектов, которые на самом деле являются результатом точного эстетического исследования и которые имеют все полномочия, чтобы стать фундаментальной главой в истории дизайна, прямо на уровне ар-нуво, современное движение, высокие технологии и неизбежное теперь мастерство 2.0.

    Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

    Возьмем, к примеру, одного из начинающих современных дизайнеров в этой области, экспериментирующего с новыми выразительными формами, объединяющими атмосферу Ближнего Востока с западными знаками. Ливанский дизайнер Khaled El Mays (на фото выше) присутствовал на Edit Napoli, инновационном мероприятии, рожденном встречей креативщиков и производителей, а также в некоторых из самых престижных галерей Милана, таких как Nilufar или римский Cantiere Galli. Дизайн с данью уважения Марселю Брейеру.El Mays является представителем этого нового изменения — такого, которое видит все более разнообразные и сложные системы проектирования и схемы, в которых старая идея современности оставляет место для новой концепции мастерства, способной сотрудничать, интерпретировать и проектировать вместе с дизайнером.

    Чтобы доказать, что этнический стиль — это больше, чем просто тенденция радикального шика, мы выбрали несколько брендов, которые возвышают сложное и современное движение, воплощая благородные темы, которые варьируются от этики до экологичности, при сохранении местных традиций.

    Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

    Первым, кто бросился в глаза, был Айлайлайт (на фото выше). Компания базируется в Голландии и производит собственные фонари в разных странах Азии, Африки и Европы. Коллектив международных дизайнеров вдохновлен природой и разнообразными культурами, которые находят свое отражение в органических формах и переработанных или повторно используемых природных материалах в сочетании с опытом местных ремесленников.Секрет их успеха заключается в изученных традиционных методах, часто посвященных ткачеству дерева и тканей, для современного видения дизайна с использованием экологически чистых материалов и богатого мастерства местных рабочих.

    Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

    As’art , производственная торговая марка и интернет-магазин, основанная в 1991 году (на фото выше), работает с экологически рациональным подходом вместе с африканскими ремесленниками в Южной Африке, Гане, Кении, Малави, Зимбабве и Руанде.Их сеть стремится создавать и исследовать высококачественные изделия кустарного промысла для продажи через свои интернет-магазины, бутики и концептуальные магазины. Диверсифицированная платформа состоит из широкой сети креативщиков и продюсеров, разрабатывающих новые проекты, от мебели до каменных скульптур, текстиля и аксессуаров. Иногда нужно помочь местным жителям найти и распространить объекты, сохраняющие их традиции, а иногда — разработать новые предложения, рожденные нестандартными процессами. Именно это и произошло с лампой Bolga , результатом встречи As’art и фотографом Янном Мирадой из лаборатории YM, или с вазами, сделанными из восстановленных материалов, таких как телефонные или медные провода, сотканные из древней лозы. -техники ткачества.

    Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

    Бельгийский интерьерный бренд Bazar Bizar (на фото выше) с головой погружается в древние традиции Индонезии, восходящие к идее Паскаль Пельсмакерс (владелец и творческий человек) и мужа Эдди Рутхарт (менеджер и креатив). В коллекции, доступной в Интернете, представлены коврики, лампы, подушки, керамика и другие предметы, которые выполнены из экологически чистых материалов, таких как водный гиацинт, ротанг и бамбук.Тщательно отобранные дизайнерские изделия воплощают в себе оригинальность, качество, новаторство и мастерство. Любовь к деревенским и местным продуктам наконец убедила их поделиться своей уникальной мебелью и декоративными предметами, созданными балийскими домохозяйками с более четкой структурой. Благодаря разработке лейбла и дизайна для собственных коллекций местные жители собирают экологически чистые изделия ручной работы, контролируя весь производственный процесс, от высококачественных условий труда до справедливой заработной платы.

    Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

    Искусство переработки древесины принадлежит Джо Сайегу (на фото выше). Француз-самоучка, сын антикваров, начал заниматься искусством в возрасте 14 лет. Путешествуя, он утончил свой вкус, проектируя и производя качественные полы, мебель и облицовку стен. После того, как он влюбился в тропические леса в Джаве, Индонезия, разграбленные промышленностью, он придумал способ производить свои творения из обрезков, мертвых растений, сухих корней и уже обрезанных стволов.«Поскольку мне не удалось найти на рынке дорогую древесину, я решил сделать свою собственную. Так я создал уникальные цвета и оттенки дерева ». И это правда — текстуры некоторых предметов мебели Сайега кажутся мягкими, под мрамор. Вторая жизнь переработанного тикового дерева — это смесь натурального материала с выдувным стеклом, кожей, керамикой и многим другим, давая жизнь, казалось бы, несвязной линии, но где каждый объект сохраняет сущность предмета, из которого он создан.

    Этот контент импортирован из Instagram.Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

    Кроме того, есть изделия, которым суждено стать истинными иконами этнического дизайна , например, стул Nalgona Chair художника Криса Уолстона. Представленная в рамках выставки The Chair , организованной в апреле 2019 года нью-йоркской галереей Future Perfect, произведение представляет собой причудливую антропоморфную конструкцию. Художник, чьи работы исследуют разговорный материал нашего времени и фетишизацию процесса, был вдохновлен ручной техникой и контрастами между двумя странами и культурами, от США до Колумбии.Игривый проект — отличный от остальных его работ — воплощает человеческую форму в 100% колумбийском мимбре, плетеной лозе, собранной в колумбийской Амазонии. Сильная материальность дает жизнь объекту, сочетающему гуманоидные формы, вдохновленные доколумбовой керамикой и классическим, вездесущим пластиковым креслом Remax, все интерпретируется в стиле забавного, популярного чтения.

    Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

    Мы остаемся в Колумбии, чтобы раскрыть наш последний бренд. Ames vibrant living — молодой немецкий бренд с колумбийскими корнями, основанный местным коллекционером Аной Марией Кальдерон Кайзер. Увлеченная традиционным мастерством, она основала свою собственную устойчивую и успешную компанию, чтобы поддерживать ремесленные традиции, передавая колумбийскую радость жизни и придавая теплоту и индивидуальность любой атмосфере. Первоначально с более традиционным уклоном, сегодня Эймс стал эталоном в мире современного этнического дизайна благодаря сотрудничеству с Себастьяном Херкнером и французским дизайнером Полин Дельтур, модернизировав разговорный язык с добавлением чистых форм, хроматических исследований и материалов. выбор.

    Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

    Лучшая архитектура каждой африканской страны

    Африка большая. Пятьдесят четыре страны — большие. Приблизительно 11,7 миллиона квадратных миль, или 20 процентов площади суши Земли. Примерно 1,3 миллиарда человек, 3000 коренных народов и 2000 языков.Не говоря уже о его возрасте, с человеческой историей, которая началась около 200 000 лет назад и с тех пор была свидетелем взлета и падения империй, пережила политические войны и религиозные конфликты, пережила колонизации и восстановление идентичности.

    Тем не менее, несмотря на ее размер и индивидуальное наследие 54 стран, Африку часто описывают как площадку для сафари, которую называют страной, а не вторым по величине континентом в мире. И из всех областей, в которых его культура была упущена из виду, ни одна не осталась без внимания, как ее архитектура.

    Благодаря местным структурам, сочетающим изобретательность человека с миром природы, соборам, способным соперничать с европейскими, и мечетям, сопоставимым с образцами Ближнего Востока, памятникам истории, сформировавшим нации, и движущейся мишени современного дизайна, который эволюционировал на протяжении веков, существует много, чтобы узнать о зданиях, поддерживающих континент. Вот 54 примера африканской архитектуры, по одному для каждой страны, которые доказывают, насколько сильно она недооценивалась.

    1.Глиняный дворец Гардая — Алжир

    Фото: Sun_Shine / Shutterstock

    Глубоко в алжирской Сахаре находится долина Мзаб, оазис в пустыне, где находится пентаполис древних укрепленных городов. Берберские последователи ибадийского ислама, известные как мозабиты, основали эти города, или ksour , в течение 10 века, и их впечатляющая сохранность принесла долине регистрацию ЮНЕСКО в 1982 году. Ghardaïa, один из пяти ksour, демонстрирует традиционную архитектуру M’Zab через его сохранившиеся глиняные и гипсовые конструкции, в том числе дворец в стиле Гауди.

    2. Музей валюты — Ангола

    Фото: Fabrice Fouillet / Costalopes

    Через дорогу от Национального банка Анголы, еще одной достопримечательности столицы Луанды, находится этот поразительный Музей валюты. Вместе окруженные набережной, два здания олицетворяют две эпохи ангольской архитектуры: розовый банк, напоминающий жевательную резинку, отсылает к португальскому колониальному прошлому страны, а музей отражает современную эстетику местной архитектурной фирмы Costalopes.Основная часть Музея валюты была построена под площадью майора Саиди Мингаса, а надземная крыша дублировала современный памятник в центре Луанды.

    3. Дома Тата-Сомба — Бенин

    Фотография: Atosan / Shutterstock

    Народ сомба на северо-западе Бенина известен своими умелыми строителями. Традиционные жилища сомба — это могучие земляные крепости, называемые тата-сомба дома. Обычно они двухэтажные, с глиняными стенами, соломенными крышами и башнями, как в замках.Хотя дома тата-сомба похожи на строения tekyete , найденные в соседнем Того, они имеют уникальные рисунки, выгравированные как на внутренних, так и на внешних стенах. Эти абстрактные геометрические узоры нарисованы вручную женщинами-сомба и считаются символами плодородия и процветания.

    4. ИСККОН Габороне — Ботсвана

    Фото: Iskcon Botswana / Facebook

    Хотя христианство является преобладающей религией в Ботсване, также исповедуются различные религии от ислама, индуизма и квакерства до бахаи и бадимо.Этот веселый храм в столице страны Габороне представляет Международное общество сознания Кришны, также известное как движение Харе Кришна. Среди множества украшений храма — скульптуры двух тигров, охраняющих фасад, и гигантский цветок лотоса, свисающий над входом.

    5. Расписные дома гурунси в Тиебеле — Буркина-Фасо

    Фото: Bildagentur Zoonar GmbH / Shutterstock

    В деревне Тиебеле, которая занята народом кассена из большой этнической группы гурунси из Ганы и Буркина-Фасо, есть расписанные вручную дома, датируемые 15 веком.Эти простые, но сложные конструкции, называемые сукхала , встречаются в сложных и характерных рисунках вождя, нарисованных женщинами-гурунси, в то время как мужчины обычно несут ответственность за строительство. Такие материалы, как грязь, мел, глина, уголь и лак из бобов, используются для создания черных, белых, бежевых и красных структур, некоторые из которых служат мавзолеями.

    6. Ле Шампиньон — Бурунди

    Фото: Jean Molitor Photography

    Архитектура Баухауса появилась в Бурунди, бельгийской колонии до 1962 года, примерно в середине 20 века.Несколько примеров этого стиля существуют в Бужумбуре, крупнейшем городе страны, в то время как Ле Шампиньон, придуманный так из-за своего сходства с грибами, предлагает один пример в столице, Гитеге. Фотограф Жан Молитор, который запечатлел архитектуру Баухауса по всему миру, описывает бывшую резиденцию как «своеобразную, немного игривую и индивидуальную», отмечая, что дизайн интерьера столь же поразителен и «залит светом».

    7. Palácio do Povo — Cabo Verde

    Фото: MikhailBerkut / Shutterstock

    Этот ярко-розовый португальский колониальный дом был построен в центре Минделу, города на острове Сан-Висенте, в конце 1800-х годов.Первоначально он назывался Palácio do Governo или Правительственный дворец, хотя после обретения Кабо-Верде независимости в 1975 году название было изменено на Народный дворец. Сегодня здесь регулярно проходят культурные выставки, и он разделяет свой исторический статус с характерной пастелью Минделу. Помбалин и неоклассические конструкции.

    8. Памятник воссоединения — Камерун

    Фото: cyrilleyonnta / Shutterstock

    Камерун имеет долгую и сложную колониальную историю.Он был оккупирован немецкими поселенцами в конце 19 века, а затем востребован как французскими, так и британскими войсками после Первой мировой войны. Он оставался разделенным между французским Камеруном и британским Камеруном до 1960 года, когда первый получил независимость. Британский Камерун вскоре последовал его примеру, воссоединившись с остальной частью страны в феврале 1961 года. Этот памятник был установлен в столице Яунде в следующем десятилетии, и различные цвета смешались вместе, чтобы символизировать объединение.

    9.Нотр-Дам в Банги — Центральноафриканская Республика

    Фотография: mbrand85 / Shutterstock

    Этот римско-католический собор, полностью известный как собор Нотр-Дам де l’Immaculée, возвышается над Банги, столицей Центральноафриканской Республики. Его архитектура напоминает многие строения, найденные в бывших французских колониях с тропическим климатом, от использования красного кирпича до высоких башен, возведенных с обеих сторон. Собственный Нотр-Дам Банги, построенный в середине 1900-х годов, стал национальной иконой после появления на марке 1964 года.

    10. Грязевые хижины Гауи — Чад

    Фотография: mbrand85 / Shutterstock

    Найденная в Сахеле, соединяющем пустыню Сахара с суданской саванной, деревня Гауи, бывшая столица цивилизации Сан, является домом для некоторых из лучших образцов народной архитектуры Чада. Глиняные хижины в деревне сделаны в основном из глины и соломы, и многие из них украшены расписными украшениями, такими как красочная отделка сверху, снизу и у входа.

    11.Большая мечеть Икони — Коморские острова,

    Фото: Евгений Шулин / Shutterstock

    Коморские острова — островное государство в Индийском океане, состоящее из трех островов. Икони — небольшой городок на самом большом острове, метко названном Гранд-Комор. Мечети распространены на Коморских островах, поскольку большинство их жителей исповедуют суннитский ислам. На фото Большая мечеть Икони. С архитектурной точки зрения, город также известен руинами Пале-де-Кавирджео, построенного в 16 веке как резиденция султаната Бамбао.

    12. Собор Святого Павла — Кот-д’Ивуар

    Фото: newphotoservice / Shutterstock

    Этот римско-католический собор в Абиджане привлекает внимание своим футуристическим дизайном, созданным итальянским архитектором Альдо Спирито. Мало того, что массивный крест, кажется, поддерживает наклонную конструкцию с помощью кабелей, но и в интерьере есть шесть фресок из цветного стекла и замысловатые мозаичные панели, которые включают в себя как библейские, так и местные изображения. Хотя он и не такой большой, как Базилика Богоматери Мира в ивуарийской столице Ямусукро, самый большой собор в Африке, Св.Павловский собор занимает второе место.

    13. Афарские хижины — Джибути

    Фотография: Hiren Ranpara / Shutterstock

    Афарцы Африканского Рога населяют части Эфиопии, Эритреи и Джибути. Их традиционные жилища, похожие на палатки, строятся путем создания круглых рам из тонких веток, а затем покрывают конструкции циновками, сотканными из местных материалов. На фотографии изображены хижины Афар, построенные на пляже Острова Дьявола в бухте Губбет-эль-Хараб на востоке Джибути.

    14. Tour de l’Echangeur — Демократическая Республика Конго

    Фото: г-н Кабвенде / Shutterstock

    Находится на въезде в столицу Демократической Республики Конго, Киншасу,

    , которую нахально называют Эйфелевой башней Киншасы. Она была создана в честь первого премьер-министра страны Патриса Эмери Лумумбы по просьбе бывшего президента Мобуту Сесе Секо, который также считал башню символом города.С момента завершения строительства в 1974 году башня выполняла пожелания Секо и была представлена ​​в различных работах конголезских художников, в частности, в картинах Пит Калала, уроженца Киншасы.

    15. Каирская цитадель — Египет

    Фотография: Parnupong Pawapotako / Shutterstock

    Древнеегипетская архитектура — это не все пирамиды и храмы. На вершине холма, как стражник, наблюдающий за Каиром, стоит средневековая цитадель, построенная по заказу Саладина, первого султана Египта исламской эпохи. Он был построен в 12 веке для защиты города от крестоносцев и почти тысячелетие служил резиденцией правительства.Внутри комплекса множество мечетей, дворцов и музеев. Сегодня вид с Каирской цитадели не только сочетается с современной архитектурой города, но и позволяет увидеть пирамиды Гизы, если позволяет погода.

    16. Торре-де-ла-Либертад — Экваториальная Гвинея

    Фото: alarico / Shutterstock

    Символ независимости Экваториальной Гвинеи от Испании, достигнутый в 1968 году, Торре-де-ла-Либертад, или Башня свободы, был открыт в крупном портовом городе Бата в 2011 году.Днем башня находится на фоне городской береговой линии. Вечером он освещен светодиодными огнями, как в Вегасе, а наверху есть вращающийся ресторан, откуда посетители могут любоваться городом и морем.

    17. Fiat Tagliero — Эритрея

    Фото: Эдвард Денисон / Проект наследия Асмэры

    Модернистская архитектура — отличительная черта столицы Эритреи, Асмэры. В 2017 году весь город был внесен в список ЮНЕСКО. Пожалуй, самой знаковой структурой является станция технического обслуживания Fiat Tagliero, которая воплощает в себе модернистские принципы работы со вспышкой и преклонение перед технологиями.Построенная в 1938 году итальянским архитектором Джузеппе Петтази, который смоделировал ее по образцу самолета, станция также является редким примером футуристической архитектуры, реализованной вне теоретического контекста. Хотя внешне он похож на любой итальянский фашистский дизайн, доцент архитектуры Эдвард Денисон, работа которого с проектом Asmara Heritage Project принесла городу статус всемирного наследия, утверждает, что такая структура не могла существовать в Европе или где-либо еще. Между местным базальтом, который использовался для строительства большей части Асмэры, и необходимыми эритрейскими трудами и мастерством, модернистская архитектура города является уникально африканской.«Если оторвать кожу, — говорит он о многих городских строениях, — вы увидите, что они на самом деле довольно традиционные».

    18. Хижины с ульями — Эсватини

    Фото: Даниэль Андис / Shutterstock

    Традиционная архитектура

    Эсватини определяется плотно сплетенными травяными покровами, которые устанавливаются поверх куполообразных скелетов, построенных из тонких саженцев. Они адаптированы к жаркому климату страны за счет самонагрева и охлаждения в зависимости от сезона, а также защиты от дождя.Исторически количество хижин, принадлежащих семье, указывало на ее социально-экономический статус. Хотя свазилендские ульи находятся под угрозой исчезновения, образцы традиционной архитектуры Эсватини можно найти в заповеднике дикой природы Млилване в Лобамбе.

    19. Лидета Меркато — Эфиопия

    Фото: Vilata Studio / Shutterstock

    Отель Lideta Mercato в Аддис-Абебе был назван лучшим торговым центром мира по версии Версальской премии ЮНЕСКО в области архитектуры и дизайна после завершения строительства в 2017 году.По замыслу архитектора Ксавьера Вилалты, это одновременно устойчивое и символизирующее эфиопскую культуру и эстетику. Вдохновленный Old Mercato, традиционным торговым центром под открытым небом, который когда-то занимал участок, где он сейчас стоит, Lideta Mercato имеет поразительную перфорированную внешнюю стену, которая напоминает фрактальные узоры, встречающиеся в эфиопских тканях. Этот уникальный дизайн также помогает защитить конструкцию от сурового местного климата, регулируя естественное освещение и вентиляцию. Кроме того, в торговом центре установлены фотоэлектрические зонты, которые создают тень и создают возобновляемую энергию, а дождевая вода собирается с крыши, фильтруется и используется в водопроводе здания.

    20. Министерство нефти и углеводородов — Габон

    Фото: StreetVJ / Shutterstock

    Правительственные здания в столице Габона, Либревиле, представляют собой одни из самых интересных современных зданий города. Министерство нефти и углеводородов также является достопримечательностью с его строгим бетонным фасадом, который напоминает стиль брутализма и напоминает основу взлетающего ракетного корабля. Также следует отметить красочное абстрактное здание Министерства лесного хозяйства и окружающей среды, украшенное фресками, прославляющими культуру и ландшафт Габона.

    21. Национальное собрание Гамбии — Гамбия

    Фотография: Сальвадор Аснар / Shutterstock

    Земля в отреставрированном здании Национальной ассамблеи Гамбии была заложена в 2011 году, и оно было официально открыто в 2014 году. Это был крупный и дорогостоящий проект, стоимость завершения которого превышала 25 миллионов долларов. Поскольку это единственная законодательная палата страны, вполне уместно, что здание парламента является монументальным, с его четкой решетчатой ​​крышей, скатной над головой, и твердым ядром, напоминающим соломенную корзину.Всего в главном зале комплекса могут разместиться 400 гостей.

    22. Площадь у одного аэропорта — Гана

    Фото: Mario Cucinella Architects

    Несмотря на то, что на площади One Airport Square в столице Ганы, Аккре, расположены офисы и другие объекты коммерческой деятельности, ее продуманная архитектура соответствует культурным достопримечательностям. Внешний вид, напоминающий соты, был вдохновлен корой местных пальм и напоминает принт, который можно увидеть на ткани ганского кенте. Экологичность также была важным фактором на этапе проектирования.Конструкция обеспечивает естественное освещение и вентиляцию, использует солнцезащитные шторки и собирает дождевую воду с целью снижения энергопотребления на 30-40 процентов от местного стандарта. Совет по экологическому строительству Южной Африки присвоил ему четыре звезды.

    23. Casa à Palabres — Гвинея

    Фотография: Trevor Kittelty / Shutterstock

    Casa à Palabres, что переводится как «дом слов», был основан как место встреч в Далабе, Гвинея, традиционной территории народа фула в Западной Африке.Первоначально он служил залом для деревенских старейшин для обсуждения важных решений. Несмотря на скромность снаружи, интерьер покрыт барельефами с замысловатыми узорами, вырезанными на стенах и полу.

    24. Дворец народа — Гвинея-Бисау

    Фото: Peek Creative Collective / Shutterstock

    Национальное народное собрание Гвинеи-Бисау включает 102 места. Его представители собираются в здании Дворца народного парламента в Бисау, столице страны.Актовый зал расположен на вершине центрального строения в пристройке, напоминающей небольшой вулкан с широким ртом. С обеих сторон крылья здания отведены под административные помещения. Прекрасный образец современной архитектуры Гвинеи-Бисау, Дворец народа был построен в 2004 году.

    25. Дом африканского наследия — Кения

    Фото: Дом африканского наследия / Facebook

    Культурный центр Дом африканского наследия с видом на национальный парк Найроби был основан бывшим вице-президентом Кении Джозефом Мурумби и бывшим сотрудником Государственного департамента США Аланом Донованом, которые спроектировали структуру по образу Великой мечети Дженне в Мали и другой африканской грязевой архитектуры. .Дом наследия посвящен панафриканскому искусству и культуре. Внутри он демонстрирует декор со всего континента: ткань Куба из Центральной Африки, одеяла Фулани из Западной Африки, мебель Ламу из Восточной Африки и многое другое. Работы таких художников, как угандийский скульптор Фрэнсис Ннаггенда, также можно найти рядом с отелем.

    26. Мокоротло — Лесото

    Фотография: UnsulliedBokeh / Shutterstock

    Среди самых знаковых зданий Лесото — хижина Мокоротло в его столице, Масеру.Он был спроектирован так, чтобы напоминать мокоротло , шляпу, сотканную из местной травы моги, которая повсеместно распространена в культуре сото. Аксессуар стал символом не только преобладающей этнической группы банту, но и Лесото в целом, появившись как на национальном флаге, так и на номерных знаках Лесото. Шляпы мокоротло также могут быть выставлены в домах сото. В хижине Мокоротло, которая является местной достопримечательностью и достопримечательностью, также находится музей, знакомящий с культурой и жизнью сото в Лесото.

    27. Великая масонская ложа — Либерия

    Фото: Великая Ложа Либерии / Facebook

    Масонство — это братство, основанное средневековыми каменщиками.Отделения существуют по всему миру и по сей день, и многие члены Масонского Ордена Либерии собираются в этой большой ложе в Монровии, столице страны. Хотя в течение нескольких лет оно приходило в беспорядок, в 2018 году здание было отремонтировано и теперь снова используется.

    28. Лептис Магна — Ливия

    Фотография: lapas77 / Shutterstock

    .

    Лептис-Магна, откуда открывается прекрасный вид на Средиземное море на побережье Ливии, когда-то был величественным городом времен Римской империи, который был в значительной степени застроен императором Септимием Севером.Все это место было внесено в список ЮНЕСКО в 1982 году в попытке распознать и сохранить руины древнего города, который был добавлен в список находящихся под угрозой исчезновения объектов всемирного наследия в 2016 году. Среди археологических чудес, найденных в Лептис-Магне, можно выделить Арку Септимия Севера, базилика Севера и обширный амфитеатр на фото выше.

    29. Рова в Антананариву — Мадагаскар

    Фото: Chr. Оффенберг / Shutterstock

    Также известный как Манджакамиадана, этот укрепленный дворец, или rova ​​, найденный в столице Мадагаскара Антананариву, был построен как дворец королевы Ранавалоны I, правившей с 1828 по 1861 год.Первоначально построенное из дерева, это место было украшено каменным фасадом в честь королевы Ранаволоны II в 1867 году. Большие каменные гробницы, найденные у ворот ровы, являются местом отдыха знатных членов королевской семьи Мадагаскара. Дворец королевы, сияющий на Антананариву на вершине холма Аналаманга, можно полюбоваться из любой точки столицы.

    30. Миссия Муа — Малави

    Фото: Деннис Альберт Ричардсон / Shutterstock

    Эта миссия в Муа, Малави, была основана в первые годы 20 века группой миссионеров, известных как Белые отцы.С 1976 года здесь находится центр искусства и культуры кунгони с музеем и библиотекой, посвященными сохранению наследия чева, нгони и яо. Изысканная резьба по дереву также производится в Миссии Муа, где начинающие резчики могут изучать ремесло и продавать свои товары в магазине на территории отеля.

    31. Большая мечеть Дженне — Мали

    Фотография: Trevor Kittelty / Shutterstock

    Великая мечеть Дженне в Мали может быть самым впечатляющим строением из грязи на Земле.Это самое крупное и яркое достижение судано-сахелианской архитектуры Западной Африки, для которой характерно использование сырцового кирпича, самана и деревянных балок, которые могут торчать, как шипы. Естественно, что погода сказывается на таких сооружениях. Нынешняя мечеть в историческом старом городе Дженне была совсем недавно реконструирована в 1907 году, и раз в год, во время фестиваля, известного как Crépissage, жители города собираются вместе, чтобы восстановить свою Великую мечеть.

    32. Каменная башня Чингетти — Мавритания

    Фото: Stosun / Shutterstock

    Группа из четырех ксуров была основана в мавританской Сахаре между 11 и 12 веками.Первоначально основанные в интересах транссахарских торговцев, песчаные города превратились в впечатляющие поселения в 16 веке с плотно набитыми домами, выстроенными вдоль узких переулков, и общинными центрами, такими как мечети и открытые площади. В Чингетти, одном из ксур, внесенных в коллективный список ЮНЕСКО, находится несколько ухоженных достопримечательностей, в том числе мечеть Великой пятницы 13 века и высокая башня, изображенная выше.

    33. Пагода Тхиен Тане — Маврикий

    Фото: Моррис Манн / Shutterstock

    У подножия горы Сигнал в Порт-Луи спрятана пагода Тхиен-Тан, храм Нефритового императора и место поклонения китайского буддистского населения Маврикия.Построенная в 1950 году, она была одной из первых пагод, построенных на острове, по образцу Храма Неба в Пекине. Каждый год в течение первого месяца по китайскому календарю в пагоде Тхиен-Тхане проводится тщательно продуманный фестиваль в честь Нефритового императора.

    34. Баб Мансур Лалеудж — Марокко

    Фотография: milosk50 / Shutterstock

    Архитектурные шедевры являются одной из визитных карточек Марокко, от мавританской мечети Хасана II в Касабланке до исламского дворца Эль-Бахия в Марракеше.Эти замысловато выложенные плиткой ворота в Мекнесе охраняют вход на площадь Эль-Хедим. Это внушительное сооружение, названное в честь архитектора Эль-Мансура, стоит с 1732 года. Его завораживающие сине-зеленые мозаики хорошо сохранились, хотя и нуждались в полировке, а арабские надписи наверху свидетельствуют о красоте ворот. Хотя деревянные двери больше не открываются, посетители могут попасть на охраняемую площадь через меньший проход, и там будут регулярно проводиться выставки.

    35.Церковь Святого Антония Полянского — Мозамбик

    Фото: Федор Селиванов / Shutterstock

    Эта францисканская церковь в Мапуту, метко названная «лимонной соковыжималкой», оформлена в модернистском стиле по проекту португальского архитектора Нуно Кравейру Лопеса, построившего несколько известных построек в Мозамбике и Анголе. Построенную в 1962 году церковь также сравнивают с работами Феликса Канделы, основателя мексиканской архитектуры и строительной инженерии, и сравнивают с немецкой экспрессионистской архитектурой.Внутри впечатляющий сводчатый потолок с витражами, поднимающимися вверх по башне и по периметру.

    36. Christuskirche — Намибия

    Фото: Вадим Нефедов / Shutterstock

    Христускирхе, памятник архитектуры в столице Намибии Виндхуке, является немецким лютеранским храмом. Структура сборника рассказов, спроектированная архитектором Готтлибом Редеккером, представляет собой смесь неороманского и готического возрождения в стиле ар-нуво. Украшенный ценным итальянским мрамором, он сделан из кварцевого песчаника, добытого из плотины за городом.Вы найдете церковь в центре города, в двух шагах от Мемориального музея Независимости, который является самостоятельной архитектурной достопримечательностью, также изображенной на фотографиях.

    37. Религиозно-светский комплекс Хикма — Нигер

    Фото: Atelier Masōmī

    Нигерийский архитектор Мариам Камара, основательница Atelier Masōmī, зарекомендовала себя как одна из самых известных фигур в современной африканской архитектуре. В рамках этого проекта заброшенная мечеть в Дандаджи была преобразована в гостеприимный для всех комплекс с отреставрированной мечетью и новой библиотекой для повышения грамотности населения.Почти все материалы, используемые при строительстве, были местного производства, а прессованные земляные кирпичи, используемые в пользу традиционного самана, повышают экологичность за счет регулирования нагрева и сдерживания технического обслуживания.

    38. Национальный театр — Нигерия

    Фотография: bolarzeal / Shutterstock

    Главный театр исполнительского искусства Нигерии, национальный театр в Лагосе, был первоначально построен для Фестиваля искусств и культуры 1977 года. Он был спроектирован так, чтобы напоминать нигерийский военный берет, примерно 100 футов в самой высокой точке.Здание также имитирует архитектуру Дворца культуры и спорта в Варне, Болгария, поскольку оно было построено болгарской фирмой.

    39. Башня Набемба — Республика Конго

    Фотография: mbrand85 / Shutterstock

    Башня Набемба в Браззавиле, самое высокое сооружение в Республике Конго, смотрит вниз на реку Конго с высоты почти 350 футов. Соответственно, он получил свое название от самой высокой вершины страны, горы Набемба. Строительство 30-этажного офисного здания закончилось в 1986 году, когда социалистическое правительство планировало инвестировать в развитие Браззавиля.Он был восстановлен десять лет спустя после того, как был поврежден во время гражданской войны в стране. Хотя сегодня башня является предметом гордости Конго, она также является объектом критики из-за высоких затрат на содержание, которые, как сообщается, превышают 3,5 миллиона долларов в год.

    40. Королевский дворец — Руанда

    Фото: Пшемыслав Скибински / Shutterstock

    Королевский дворец в Ньянзе, одна из величайших культурных достопримечательностей Руанды, представляет собой воссоздание старинной королевской резиденции тех времен, когда Ньянза была неофициальной столицей королевства.В период своего расцвета город был домом для 2000 руандийцев, которые жили в деревнях, состоящих из хижин с похожим дизайном улья. На территории также найден крупный рогатый скот иньямбо, который, как говорят, является потомком стада, содержавшегося самим королем, который традиционно был одет в украшения и обучен для участия в церемониях прославления монарха.

    41. Роса Агуа Изе — Сан-Томе и Принсипи

    Фотография: alfotokunst / Shutterstock

    Две культуры лежали в основе грандиозного выхода Сан-Томе и Принсипи на сельскохозяйственную арену в 1800-х годах: какао и кофе.В частности, процветало какао, что сделало бывшую португальскую колонию одним из крупнейших производителей в мире на рубеже 20-го века. Во время сельскохозяйственного бума были построены пять крупных плантаций какао, в том числе Роса Агуа Изе. Вокруг этих rocas были построены целые деревни, включая не только склады и производственные центры, но и общественные здания, больницы и жилье для бесчисленных жителей Сан-Томе, вовлеченных в эту отрасль. Производство какао прекратилось после того, как островное государство обрело независимость в 1975 году, в результате чего рока вышла из употребления, хотя остатки окрестных деревень остались.

    42. Большая мечеть Туба — Сенегал

    Фотография: Homo Cosmicos / Shutterstock

    Великая мечеть Туба, основанная Амаду Бамбой, основателем суфийского братства муридов в Сенегале, в конце 19 века, является одной из крупнейших и самых ярких мечетей на африканском континенте. Он служит мавзолеем для Бамбы и его сыновей-халифов. Члены Братства Муриде ежегодно посещают это место с его главным минаретом высотой 280 футов в рамках паломничества, известного как Великий Магал Тубы.

    43. Храм Арул Миху Навасакти Винаягар — Сейшельские острова

    Фото: Lucky-photography / Shutterstock

    Хотя большинство сейшельцев считают себя католиками или исповедуют другую христианскую веру, индуизм на острове довольно распространен. Тем не менее, храм Арул Миху Навасакти Винаягар является единственным индуистским храмом на Сейшельских островах, а также определяющей достопримечательностью столицы острова Виктории. Он был построен в 1992 году в честь божества Ганеши и имеет поразительное сходство с роскошными храмами на юге Индии, с бесчисленными резными изображениями индуистских фигур, украшающих его богато украшенную и великолепную башню.

    44. Башня Мартелло — Сьерра-Леоне

    Фотография: Visit Sierra Leone

    Британская империя возводила башни Мартелло в качестве оборонительных крепостей на протяжении 19 века. Эта башня была построена в 1805 году для защиты Фритауна, Сьерра-Леоне, от нападений народа темне. Он был построен по образу башен Мартелло, построенных на южном побережье Англии для защиты от нападений Наполеона. Крепость Фритауна якобы никогда не использовалась во время сражений, и, как сообщается, с башни не производилось никаких выстрелов.В 1870 году для помощи в системе водоснабжения был добавлен резервуар для воды, и сегодня башня считается национальным памятником.

    45. Могила Неизвестного солдата — Сомали

    Фото: MDOGAN / Shutterstock

    Этот обелиск в Могадишо находится в парке рядом с остатками президентского дворца в столице. Несмотря на простоту, его смысл глубокий: это памятник, посвященный бесчисленному количеству солдат, погибших во время продолжающейся гражданской войны в Сомали.

    46.Zeitz MOCAA — Южная Африка

    Фото: christianthiel.net/Shutterstock

    Архитектура Южной Африки хорошо известна по сравнению с архитектурой многих стран в этом списке. Музей современного искусства Zeitz Africa, или Zietz MOCAA, пополнил ряды его определяющих достопримечательностей в 2017 году. Расположенный в центре Кейптауна на набережной Виктории и Альфреда, он претендует на звание первого в мире крупного музея, посвященного современному африканскому искусству. . Лондонская дизайнерская фирма Heatherwick Studio перепрофилировала старый городской зернохранилище, чтобы создать пространство, вырезав абстрактный геометрический рисунок из бетона в главном атриуме.Снаружи толстые ромбовидные окна демонстрируют продуманный дизайн художника Эль Локо, уроженца Того.

    47. Тукелс — Южный Судан

    Фото: Джон Воллверт / Shutterstock

    В Южном Судане до 83 процентов населения, в основном представленного народом топоса, живут в традиционных коттеджах, называемых тукелами. Хижины в форме ульев сделаны из грязи и кустовой щетки, дополнены деревянными каркасами, сплетенными вместе шпагатом или веревкой динка, и увенчаны соломенными крышами.Также можно найти разбросанные по ландшафту культовые зернохранилища Топоса, которые имеют аналогичную структуру, но подняты на сваях.

    48. Пирамиды Мероэ — Судан

    Фото: Martchan / Shutterstock

    Упоминание пирамид на одном дыхании с африканской архитектурой, и большинство думает о Египте. Однако отправляйтесь на юг от Гизы, и вы найдете еще большее количество пирамид, расположенных на берегах Нила в Судане. Хотя забытые пирамиды Мероэ меньше, чем их более известные аналоги, они не менее впечатляющи и так же служили королевскими гробницами для монархов древнего Королевства Куш.Пирамид Мероэ почти вдвое больше, всего около 200, самой старой из которых более 4500 лет. Высокие и стройные, они являются важным образцом нубийской архитектуры и в 2011 году были отмечены наградой ЮНЕСКО в Мероэ.

    49. Диспансер Ишнашри на Занзибаре — Танзания

    Фото: Сара Лоис / Shutterstock

    Занзибар — полуавтономный архипелаг примерно в 50 милях от Дар-эс-Салама у побережья Танзании. На главном острове Унгуджа находится столица архипелага Занзибар и его центр, внесенный в список всемирного наследия ЮНЕСКО, Каменный город.Архитектура Каменного города разнообразна и отражает арабское, индийское, европейское и, конечно же, восточноафриканское влияние. Детали каждого из них можно увидеть в диспансере Ишнашри, который был открыт богатым индийским торговцем в 19 веке. Драгоценный своим замысловатым фасадом и бирюзовым балконом, витражами, лепными деталями и неоклассическим стилем, амбулатория теперь служит музеем и культурным центром.

    50. Дома-башни Такиента в Кутаммаку — Того

    Фото: Traveloskop / Shutterstock

    Дом народа батаммариба на северо-востоке Того и соседнего Бенина. Кутаммаку является признанным ЮНЕСКО культурным ландшафтом, который известен своими такиента , или традиционными домами-башнями.Земляные жилища часто достигают двух этажей и имеют остроконечные соломенные крыши. Они отражают не только гармонию между человеком и природой за счет использования местных материалов, а также культурных признаков, таких как социально-экономический статус, но также стали символами Того в целом.

    51. Hotel du Lac — Тунис

    Фото: Алекс Цимбал / Shutterstock

    Столица Туниса, Тунис, является местом расположения одного из лучших в мире образцов бруталистской архитектуры, модернистского ответвления середины 20-го века, для которого характерны простые, блочные, бетонные конструкции.Построенный итальянским архитектором Раффаэле Контиджани при Хабибе Бургибе, первом президенте Туниса после обретения независимости, ныне заброшенный отель напоминает перевернутую пирамиду и имеет впечатляющую консольную конструкцию. Некоторые утверждают, что отель Du Lac вдохновил крепость Песчаных краулеров в фильме «Звездные войны: Эпизод IV — Новая надежда» , который был снят в Тунисе. (Татауин, похожий на вымышленную планету Татуин, является настоящим городом на юге Туниса.)

    52. Гробницы Касуби — Уганда

    Фотография: Attila JANDI / Shutterstock

    На вершине холма Касуби в районе Кампала в Уганде находится дворец, превращенный в место захоронения королей, или кабака, , и других членов королевской семьи из королевства Буганда.В главном здании, Музибу Азаала Мпанга, находятся четыре королевские гробницы. Построенный в 1882 году, он остается действующим местом поклонения, но, согласно его включению в список всемирного наследия, значение этого места также имеет архитектурное значение, так как Muzibu Azaala Mpanga полностью органичен, сделан из дерева, травы, тростника, плетня и мазни.

    53. Собор Святого Креста — Замбия

    Фото: Собор Святого Креста — Лусака / Facebook

    Напоминающий водонапорную башню больше, чем традиционную церковь, Собор Святого Креста расположен на вершине холма, откуда открывается вид на Лусаку, столицу Замбии, как материнскую церковь англиканской епархии города.С 1962 года на возвышающемся святом месте проводились регулярные воскресные службы в качестве национального молитвенного храма, а также проводились различные мероприятия, от изучения Библии до свадеб и праздничных месс.

    54. Eastgate Center — Зимбабве

    Фото: Build Construction / Mike Pearce Architect

    Зимбабвийский архитектор Мик Пирс черпал вдохновение для Истгейт-центра после просмотра видео Дэвида Аттенборо, идущего среди термитников на севере Нигерии. «Мы использовали систему термитов как своего рода метафору», — говорит Пирс, ссылаясь на способы, которыми термитники снижают внутреннюю температуру и влажность.Хотя Центру Истгейт требуется небольшое количество электроэнергии для охлаждения здания с помощью системы вентиляции и воздуховодов, следование естественной модели позволило значительно сэкономить энергию, позволив Пирсу, архитектору, заботящемуся об окружающей среде, избежать использования кондиционирования воздуха на основе хладагента. и включить эффективное, более экологичное освещение.

    10 городов, которые стоит увидеть, если вы любите европейскую архитектуру

    Европа — площадка для любителей архитектуры.Европейская архитектура — от средневековых монастырей и замков эпохи Возрождения до ультрасовременного современного дизайна — является самой разнообразной в мире — и все это сосредоточено в такой небольшой географической зоне. Мы уже представили вам десятку лучших городов Европы по архитектуре, а теперь еще 10!

    Европейская архитектура

    1. Суботица, Сербия

    Большинство людей думают о Праге или Барселоне, когда вы говорите о стиле модерн. Но малоизвестный Суботица — крупный игрок в мире так называемого стиля «новое искусство».Когда-то входивший в состав Венгерского королевства, этот пограничный город Сербии до сих пор представляет собой смесь культур с этническими венграми, сербами и хорватами. Расцвет Суботицы пришелся на начало 20 века, когда было построено большинство монументальных построек. Технически стиль здесь является венгерской версией ар-нуво-сецессион, и сегодня сохранилось 41 здание в этом стиле.

    Суботица расположена на железнодорожной линии в северной Сербии, примерно на полпути между Будапештом и Белградом.Это прекрасная остановка между ними. Поезда ходят по маршруту только два раза в день, поэтому планируйте соответственно.

    Здание, которое нельзя не посетить: Ратуша — выдающийся образец архитектуры сецессиона. Синагога, дворец Райхле и банки не отстают по своей красоте.

    2. Рим, Италия

    Кто-то может сказать, что включение Рима в список европейской архитектуры слишком очевидно. Но на самом деле невозможно переоценить масштабы архитектуры Рима.Он насчитывает тысячелетия и содержит самую важную структуру западной цивилизации: Пантеон. Большая часть классической архитектуры развивалась в Риме, и здесь были впервые созданы новые формы, такие как арка, купол и свод. Познакомьтесь с Римским форумом и крестным отцом всех римских памятников: Колизеем. Но это еще не все: римские здания построены в романском стиле (XI-XIII века), в стиле ренессанса, барокко, неоклассицизма и фашистской архитектуры.

    Все дороги ведут в Рим, верно? Или, в данном случае, железнодорожные пути.Вы можете легко добавить Рим в свой маршрут Eurail после Венеции и Флоренции и до Неаполя на юге.

    Здание, которое необходимо посетить: Даже спустя 2000 лет после постройки купол Пантеона по-прежнему остается крупнейшим в мире куполом из неармированного бетона. Как только это осядет, иди купи мороженое.

    3. Мальмё, Швеция

    Мальмё, расположенный в южной части Швеции, открывает путь в будущее для архитектуры. Хотя в нем есть несколько зданий, представляющих исторический интерес, вы отправитесь в Мальмё, чтобы увидеть, как люди будут жить в будущем.Зеленые инициативы имеют первостепенное значение, но это не мешает структурам быть привлекательными. Город Мальмё даже проложил велосипедный маршрут мимо всех зданий, которые он считает достойными своей архитектуры, для самостоятельной экскурсии. Новый проект в основном расположен в Западной гавани, огромной восстановленной территории перед средневековым центром города, который когда-то был одной из крупнейших верфей Европы.

    Несмотря на свое физическое расположение на берегу Балтийского моря в Швеции, Мальмё имеет хорошее сообщение с остальной Европой благодаря мосту Эресунн, что является впечатляющим достижением инженерной мысли.Прямо через пролив от Копенгагена, он делает хорошую остановку перед тем, как отправиться в оставшиеся 4:30 в Стокгольм.

    Здание, которое нельзя не посетить: Вращающийся торс Сантьяго Калатравы также привлекает внимание. Самое высокое и самое известное здание Мальмё, расположенное в Западной гавани, было названо лучшим жилым зданием в мире.

    4. Копенгаген, Дания

    Через пролив Эресунн находится самый известный из этих городов-побратимов: Копенгаген. Копенгаген более плавно сочетает в себе современность и антиквариат.Город демонстрирует архитектурные стили средневековья, эпохи Возрождения, барокко, рококо и 21 века. С 2000 года в Копенгагене наблюдается рост современной архитектуры благодаря ведущим международным архитекторам и ряду новых успешных датских архитекторов. В этот новый золотой век появились современные шедевры, такие как Sampension, Kilen, Tietgenkollegiet и Royal Playhouse — все они получили награды.

    Копенгаген хорошо связан с железнодорожным узлом. Практически все поезда между Швецией и Германией будут останавливаться в Копенгагене.Гамбург, Германия, находится примерно в 5 часах езды, а Стокгольм, Швеция, находится всего в 5:15 по высокоскоростной линии.

    Здание, которое нельзя не посетить: Королевский театр, расположенный в гавани и построенный в 2008 году, заслуживает внимания. Пока вы это делаете, посмотрите, что делает близлежащий неофутуристический Копенгагенский оперный театр стоимостью 500 миллионов долларов таким особенным. Если и этого недостаточно, то Национальный аквариум Дании — это великолепное новое здание в пригороде.

    5. Краков, Польша

    Хотя его архитектура не обязательно в едином стиле, Краков заслужил свое место в этом списке благодаря тому, что он избежал чрезмерных бомбардировок во время Второй мировой войны.Как Прага для Чешской Республики, Краков — это подарок Польши для туризма. Это просто одно из выдающихся направлений Европы. Краков был великолепно перестроен после разграбления в 13 веке, и многое из этого празднуется сегодня. Четыреста лет назад столица переехала отсюда в Варшаву, но город остается культурным и интеллектуальным центром Польши.

    Польша теперь включена в Еврейский перевал, а Краков имеет хорошее железнодорожное сообщение с Вроцлавом, Варшавой и другими городами.Добраться до Кракова из Варшавы можно примерно за 2:30 по высокоскоростной линии или намного дольше по более медленным региональным линиям.

    Здание, которое обязательно нужно посетить: Главная рыночная площадь Кракова, или Rynek Glowny, — это оживленное сердце Кракова и одна из крупнейших городских площадей в Европе. Вы не можете это пропустить.

    6. Ротенбург-об-дер-Таубер, Германия

    Ротенбург — это наиболее хорошо сохранившийся город-крепость в Германии. Он расположен на знаменитой Романтической дороге в Баварии, примерно на полпути между Франкфуртом и Мюнхеном.Он известен своей средневековой архитектурой, неповрежденной городской стеной 14 века, фахверковыми домами, выстроенными по мощеным улочкам старого города, и 500-летним деревянным алтарем Рименшнайдера. В средние века Ротенбург был вторым по величине городом Германии. Сегодня туризм захватил этот теперь уже маленький город. Днем Ротенбург толпятся автобусами, приезжающими на день, поэтому планируйте остаться на ночь и увидеть город в более безмятежные часы утром и вечером.

    В Германии есть несколько «Ротенбургов».Убедитесь, что вы едете в Ротенбург-об-дер-Таубер (на реке Таубер). Примерно 3 часа до Мюнхена и немного меньше до Франкфурта. Железнодорожный вокзал находится к востоку от городской стены, примерно в 15 минутах ходьбы от центральной Рыночной площади.

    Здание, которое обязательно нужно посетить: Невероятные уцелевшие городские стены включают в себя множество сохранившихся ворот и башен, а также крытый переход наверху.

    7. Каркассон, Франция

    Еще один туристический городок, который того стоит: Каркассон, Франция.Этот образцовый средневековый город-крепость в регионе Лангедок-Руссильон имеет историю, насчитывающую две с половиной тысячи лет. Его массивные оборонительные сооружения, защищающие замок и окружающие его здания, а также его улицы и прекрасный готический собор, сделали его местом в списке всемирного наследия ЮНЕСКО. Каркассон, расположенный на скалистой вершине холма, представляет собой мир башен, башен и булыжников 13-го века — сказочный город. Посещайте в межсезонье, чтобы избежать скопления людей.

    Поезда из Парижа прибывают в Каркассон (через Нарбонну) за 5:30, а из Тулузы — всего за час.Железнодорожная станция Каркассона находится на северной окраине города. Вы можете добраться до большинства точек в центре пешком за 5-10 минут.

    Здание, которое нельзя не посетить: Сите-де-Каркассон привлекает сюда всех. Он имеет живописные укрепления и более 3 км стен с 52 башнями!

    8. Хельсинки, Финляндия

    Хельсинки не фигурирует в слишком многих списках. У него нет долгой истории или средневекового центра. Но то, что у него есть, делает очень хорошо. В Хельсинки есть музеи, посвященные всемирно известному финскому дизайну и архитектуре.Стили, которые действительно сияют здесь, — это модернизм, функционализм и модерн, которые сосредоточены в наибольшей степени в Северной Европе. Архитектура ар-нуво, или югендская архитектура, как ее здесь называют, интерпретировалась в Финляндии в соответствии со своей собственной формой национального романтизма. Среди его лучших примеров — зал Югендсали 1904 года и Национальный музей 1910 года. Работы всемирно известного финского архитектора Алвара Аалто представляют модернизм во всей его красе.

    Хельсинки — это железнодорожный узел Финляндии, откуда можно добраться до Тампере и древней столицы Турку.Хотя страна несколько отрезана от остальной Европы с точки зрения железнодорожного сообщения, стоит приложить усилия, чтобы добраться сюда. Паромы соединяют Финляндию с Таллином, Эстонией и Швецией.

    Здание, которое нельзя не посетить: Центральный железнодорожный вокзал Элиэля Сааринена, построенный в 1914 году, открывает глаза в стиле поздней югенды. Вы гарантированно увидите это сказочное здание, если приедете в Хельсинки по железной дороге. Церковь Темппелиаукио «Скала», построенная невероятно в скале, может быть второй в списке.

    9. Нюрнберг, Германия

    Как один из ведущих городов Европы примерно в 1500 году, Нюрнберг был оплотом Священной Римской империи. Сегодня его старый город демонстрирует потрясающую средневековую архитектуру. Этот второй город Баварии насчитывает полмиллиона жителей. Но прогулка по его очаровательным старым улочкам, мимо фахверковых домов, готических церквей, все в тени императорского замка, заставит вас поверить в то, что это гораздо меньший город. Не забудьте съесть некоторые из знаменитых маленьких колбасных изделий в Нюрнберге.Рассмотрите возможность посещения в декабре, когда открыт самый большой рождественский рынок Германии.

    Нюрнберг — это легкая часовая поездка на поезде из Мюнхена и немного дольше из Регенсбурга (еще один прекрасный старый город) или Ротенбурга. Прямое сообщение из Гамбурга или Берлина осуществляется менее чем за 5 часов.

    Здание, которое необходимо посетить: Императорский замок (Кайзербург) с Бургграфенбургом и муниципальные здания Имперского города — отличное место для начала.Впечатляют и городские стены. 4 км, которые все еще стоят, показывают, почему они считаются одними из самых грозных средневековых укреплений Европы.

    10. Флоренция, Италия

    Во Флоренции, Италия, на ум приходит искусство, а не архитектура. Но этот город, эпицентр Возрождения, настолько богат культурой, что его архитектура до сих пор сияет. Город переполнен великолепными образцами зданий в романском стиле, готике, ренессансе и 17-м веке, а также с примесью неоклассицизма, рококо и периода Габсбургов-Лотарингии.Флоренция заслуживает своего места в любом европейском железнодорожном приключении, и вам понадобится как минимум два дня, чтобы воздать должное городу.

    Флоренция удобно расположена в Тоскане, примерно на полпути между Римом и северной Италией. До итальянской столицы — 1:20 езды, а до Милана и Венеции — менее 2:00 на прямом скоростном поезде Freccia.

    Здание, которое необходимо посетить: Хотя баптистерий и великолепные бронзовые двери Гиберти, возможно, являются самым важным зданием Флоренции, именно Флорентийский собор возвышается как в прямом, так и в переносном смысле.Купол Брунеллески перенес Италию и мир из средневековья в новую эпоху, известную как Ренессанс.

    Европейская архитектура может стать главной темой вашего путешествия или просто приятным побочным эффектом. Представьте себя с Eurail Global Pass в новом городе каждый день, потягивая эспрессо, любуясь его знаменитой архитектурой.


    Если вам нравится читать о европейской архитектуре:
    Топ-10 городов Европы с архитектурой (на поезде)
    Какие замки в Европе вызывают наибольший трепет?
    Красивые вокзалы Европы, которые обязательно нужно увидеть

    Комментарии

    .

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *